Menyiapkan panggung untuk konser bisa menjadi urusan yang rumit, melibatkan ratusan peralatan. Mari kita bahas sejumlah pertimbangan berbeda, untuk membantu mengatur proses dan memastikan itu dilakukan dengan benar.

Langkah-langkah untuk Pengaturan Panggung yang Benar

1. Buat plot panggung. Plot panggung, atau "diagram pengaturan panggung, " seperti peta dari apa yang terjadi di atas panggung. Ada konvensi tertentu yang akan Anda lihat di ruang konser di seluruh dunia. Tanda X menunjukkan kursi, dan - menunjukkan tempat musik. Persegi panjang adalah untuk anak tangga, dan tingginya ditunjukkan ke samping. Tympani adalah lingkaran besar O, sedangkan tinja untuk bass tegak, dll., Adalah lingkaran kecil o. Piano digambar dengan kurva mereka, sehingga Anda dapat melihat bagaimana letaknya. Catatan: Anda membutuhkan plot panggung sebanyak (dan juga plot suara dan pencahayaan) untuk berbagai pengaturan yang Anda miliki. Untuk masing-masing, di sudut atau lembar terlampir, tulis jumlah total setiap jenis roda gigi (dudukan, kursi, peninggi, dudukan instrumen, perkusi spesifik, dll.) Yang Anda butuhkan di atas panggung. (Lihat gambar, dari Formulir Industri Musik, Berklee Press 2014.)
2. Buat plot suara. Insinyur suara langsung akan menyiapkan diagram serupa yang menunjukkan penempatan mikrofon dan monitor, dengan angka yang menunjukkan lokasi mic dan bagan yang menyertai yang secara tepat menunjukkan model mic yang terkait dengan setiap nomor kode. Anda juga bisa membuat plot pencahayaan, yang seperti plot suara, tetapi dengan spesifikasi pencahayaan dan isyarat yang menyertainya.

1. Panggung tengah "Spike". "Lonjakan" adalah tanda di lantai, sering kali sebuah salib yang dibuat dengan selotip, tetapi terkadang cat atau kayu hias sebagai bagian dari konstruksi lantai. Beberapa lokasi lain yang serupa mungkin memerlukan paku sementara, seperti menunjukkan lokasi untuk piano atau untuk anak tangga. Paku panggung tengah cenderung menjadi yang paling direferensikan.
2. Pertama, sapu panggung. Ini akan menjadi lebih sulit untuk dilakukan begitu Anda mulai mengatur. Menyapu setelah konser sering kali ideal, untuk mempermudah hari berikutnya.
3. Siapkan platform dan riser. Pastikan artis / manajer jelas tentang ketinggian yang berbeda yang diperlukan. Periksa stabilitasnya setiap kali Anda menggunakannya, dan jangan pernah menggunakan riser jika tidak benar-benar sehat.
4. Siapkan piano, perkusi, harpsichord, dan instrumen besar lainnya. Pastikan bahwa ada garis pandang yang jelas dari masing-masing ke konduktor.
5. Atur kursi dan dudukan. Sudut kursi agar setiap orang dapat melihat konduktor, dan sebaik mungkin, satu sama lain. Pastikan bahwa ada jalan yang tidak terhalang di mana orang dapat benar-benar berjalan ke tempat duduk mereka. Duduk di kursi sepanjang pengaturan untuk memastikan bahwa ada cukup ruang bagi setiap pemain untuk duduk dengan nyaman dan mengakomodasi instrumennya, termasuk instrumen tambahan, tribun, dan bisu, di samping instrumen utama mereka. Pertimbangkan kursi wajib yang tidak jelas - misalnya, satu untuk pembalik halaman pianis, atau untuk penyimpan ketika ia duduk untuk suatu gerakan. Pastikan semua dudukan ketat di alasnya.

1. Mengatur perlengkapan suara: dudukan mikrofon, mikrofon, monitor. Juga, atur pencahayaan dan segala efek atau elektronik khusus (mesin kabut, laptop, proyektor, layar, dll.). Setelah suara diatur, plester atau tutupi kabel apa pun yang akan tersedia untuk seluruh konser.
2. Miliki rencana untuk perlengkapan yang akan keluar panggung saat konser. Harus ada ruang khusus di sayap atau di ruang penyangga tempat mereka dapat disimpan, keluar dari jalur lalu lintas. Demikian pula, jika ada banyak orang menunggu di belakang panggung, pastikan ada ruang untuk mereka. Memiliki tempat sampah besar di belakang panggung.

Sebelum konser, pastikan untuk mendiskusikan detail pengaturan dengan artis atau manajer artis. Konfirmasikan jumlah tempat musik; beberapa pemain kadang-kadang membutuhkan lebih dari satu, dan kadang-kadang, pasangan musisi (terutama dawai) berbagi stan. Pertimbangkan riser: ketinggian relatif mereka dan jumlah gigi yang harus pas pada mereka. Akankah para pemain membawa instrumen mereka sendiri atau menggunakan piano rumah / timpani / gong? Buat plot dengan baik sebelumnya, dan pastikan artis / manajer menyetujuinya.

Pastikan bahwa ada cukup petugas panggung. Hitung waktu yang dibutuhkan untuk setiap perubahan. Figur, seorang pemain panggung yang kompeten, berukuran rata-rata dapat mengambil sekitar empat kursi atau empat stan per perjalanan naik atau turun panggung, pada mungkin 30 detik per perjalanan jika mereka cepat dan panggung kecil. Gunakan formula itu atau formula yang masuk akal untuk tim Anda dan keadaan untuk mengetahui berapa lama setiap perubahan adegan akan membutuhkan, dan pertimbangkan apakah itu dapat diterima. Boneka dapat membantu mempercepat prosesnya.

Ketika para musisi mengambil tempat mereka, saksikan dengan cermat. Pastikan bahwa tidak ada yang dilupakan, dan perhatikan apakah ada persyaratan tambahan: dudukan untuk instrumen lain, akomodasi untuk kursi roda, dll. Musisi selalu sedikit menyesuaikan pengaturan mereka, ketika mereka mengambil tempat mereka, tetapi jika mereka mengubah sesuatu yang signifikan, catat itu, terutama jika pengaturan akan dilakukan lagi di lain waktu.

Bentuk manajemen tahap membantu lainnya adalah "Laporan Kinerja." (Lihat gambar.) Biasanya, ruang fitur ini di mana Anda dapat membuat catatan tentang gigi, suara, pencahayaan, dan fasilitas, dan apakah pemeliharaan diperlukan sebelum acara berikutnya, seperti sebagai riser yang membutuhkan perbaikan atau bola lampu yang terbakar. Menerapkan standar untuk plot panggung, laporan kinerja, dan mekanisme serupa lainnya, dan memiliki daftar periksa masalah untuk didiskusikan dengan artis / manajer jauh sebelum acara dapat membantu meningkatkan komunikasi dan mengurangi risiko, semoga mengatasi masalah yang mungkin terjadi jauh sebelum suatu peristiwa, sebelum mereka menjadi bermasalah.

Sumber

Bentuk Industri Musik, oleh penulis artikel ini, Jonathan Feist (Berklee Press, 2014).