Musik dance-pop sebagai genre yang diakui berasal dari revolusi disko pertengahan 1970-an. Dance-pop telah memainkan peran penting dalam mainstream pop sejak itu. Ini adalah 25 lagu dance-pop terbaik selama lebih dari empat dekade.
Gloria Gaynor - "Never Can Say Goodbye" (1974)
Clifton Davis, bagian dari tim penulis lagu Motown, menulis "Never Can Say Goodbye, " dan itu pertama kali direkam oleh Jackson 5 pada tahun 1970. Mereka mengambil lagu itu sampai ke # 2 di tangga lagu pop AS. Pada 1974, produser mengerjakan ulang lagu itu sebagai rekaman disko untuk vokalis R&B yang sedang naik daun, Gloria Gaynor. Di antara produser adalah Meco Monardo yang kemudian mencapai # 1 di tangga lagu pop dengan versi disko dari "Tema Star Wars." Rekaman Gloria Gaynor tentang "Never Can Say Goodbye" adalah bagian dari suite disko berdurasi 19 menit di sisi pertama album dengan nama yang sama. Itu adalah campuran diperpanjang terobosan yang akan meletakkan dasar untuk remix tunggal 12-inci kemudian digunakan di klub dansa.
"Never Can Say Goodbye" mencapai 10 besar di tangga lagu pop AS dan melonjak hingga # 1 di tangga lagu disko yang masih muda. Ini adalah tengara yang membuka jalan bagi revolusi disko. Gloria Gaynor kembali pada tahun 1978 dengan hit disco mendefinisikan karier lainnya "I Will Survive" yang menjadi pukulan pop # 1.
Kelompok Inggris, The Communards, merilis versi "Never Can Say Goodbye" pada tahun 1987. Sampul mereka masuk ke # 2 di tangga lagu AS.
Menonton video
Bee Gees - "You Should Be Dancing" (1976)
Tiga lagu hit pop # 1 yang ditulis dan direkam oleh Bee Gees khusus untuk soundtrack untuk film hit Saturday Night Fever membantu membawa disko secara langsung ke dalam mainstream pop. "Stay Alive, " "Night Fever, " dan "How Deep Is Your Love" adalah lagu pop legendaris di era itu. Namun, catatan disko terbaik dan terlengkap dari trio "You Should Be Dancing" mencapai grafik setahun sebelumnya. Itu dimasukkan ke dalam soundtrack film Saturday Night Fever untuk adegan tarian penting.
"You Should Be Dancing" tetap menjadi satu-satunya rekor Bee Gees yang mencapai # 1 di chart disko di mana ia tinggal selama tujuh minggu. Itu juga menghabiskan seminggu di bagian atas pop chart. Di antara musisi studio yang muncul dalam rekaman adalah Stephen Stills pada drum. Dia berada di studio yang sama dengan Bee Gees merekam album Stills-Young Band Long May You Run.
"You Should Be Dancing" adalah pop # 1 hit pertama oleh Bee Gees yang menampilkan vokal falsetto merek dagang Barry Gibb. Dalam pencapaian yang tidak biasa untuk sekelompok musisi kulit putih, "You Should Be Dancing" mencapai # 4 di chart single R&B.
Vicki Sue Robinson - "Turn the Beat Around" (1976)
Karier awal Vicki Sue Robinson terdiri dari menjadi pemain bit sebagian besar di pertunjukan Broadway dan film. Dia pertama kali muncul pada rekaman pop sebagai vokalis cadangan untuk album hit Todd Rundgren tahun 1972 Something / Anything? Produser RCA Warren Schatz cukup terkesan dengan suara Vicki Sue Robinson sehingga dia pikir dia bisa menjadi bintang disko. Salah satu lagu pertama yang dia rekam adalah "Turn the Beat Around, " yang ditulis oleh saudara-saudari Gerald dan Peter Jackson. Mereka terhubung dengan vokalis melalui insinyur Al Garrison, pacar Vicki Sue Robinson.
"Turn the Beat Around" yang sangat perkusif dengan cepat menjadi pukulan disko. Ia mencapai posisi # 1 di chart disko selama satu bulan dan masuk ke pop top 10. Pengaturan orkestra dengan gangguan perkusi yang padat merupakan lambang dari banyak hit disco awal. Vicki Sue Robinson merekam vokalnya dalam sekali pengambilan pada tanggal 26 September 1975.
Gloria Estefan mengembalikan lagu ke # 1 di tangga lagu pada tahun 1994 dengan versi sampulnya. Dia melewati format radio juga mencapai # 4 di chart dewasa dewasa dan # 13 di chart pop.
Menonton video
Thelma Houston - "Jangan Tinggalkan Aku Dengan Cara Ini" (1977)
Harold Melvin dan the Blue Notes pertama kali merekam "Don't Leave Me This Way." Tim jiwa legendaris Philadelphia, Kenneth Gamble dan Leon Huff ikut menulis lagu itu, dan lagu itu muncul pada 1975 Harold Melvin dan album Blue Notes Wake Up Everybody. Tidak pernah dirilis sebagai single resmi di AS, lagu ini mencapai # 3 di chart disko AS setelah versi sampul lagu Thelma Houston menjadi smash legendaris.
"Don't Leave Me This Way" pada awalnya ditugaskan untuk Diana Ross sebagai tindak lanjut dari hit disko-nya "Love Hangover." Namun, rekaman itu tidak pernah membuahkan hasil dan sebaliknya Thelma Houston, yang baru saja menandatangani kontrak dengan Motown, ditawari lagu tersebut. Penampilannya yang elegan memukau penonton klub, dan tak lama kemudian menjadi disko nomor 1 dan juga menduduki puncak tangga lagu pop. Thelma Houston meraih Grammy Award untuk Vokal R&B Wanita Terbaik. Lagu ini menjadi lagu penting bagi komunitas gay dalam perjuangannya melawan epidemi AIDS pada 1980-an dan 1990-an.
The Communards merekam versi sampul "Don't Leave Me This Way" pada tahun 1986. Ini pergi ke # 1 di tangga lagu pop UK menjadi lagu terlaris tahun ini di sana. Di AS pergi ke # 1 di tangga lagu.
Menonton video
Donna Summer - "I Feel Love" (1977)
Diproduksi bersama oleh Giorgio Moroder dan Pete Bellotte, "I Feel Love" adalah salah satu lagu paling berpengaruh sepanjang masa. Sebelum dirilis, sebagian besar rekaman disko menggunakan orkestra akustik untuk mendukung trek pada rekaman mereka. Moroder dan Bellotte menggunakan backing track yang sepenuhnya elektronik yang menampilkan synthesizer Moog. Dampaknya adalah suara futuristik yang sangat mempengaruhi perkembangan synth-pop dan techno. Dengan suara vokal erotis dan erotis dari Donna Summer, rekaman itu mendapatkan pujian yang tinggi dari para kritikus.
"I Feel Love" mencapai # 6 di tangga lagu pop. Pada 1978, remix "I Feel Love" lima belas menit oleh San Francisco DJ Patrick Cowley menjadi hit bawah tanah. Pada tahun 1995, Donna Summer mencapai 10 besar di tangga lagu dengan remix baru "I Feel Love."
Pada 2011, Perpustakaan Kongres menambahkan rekaman Donna Summer tentang "I Feel Love" ke National Recording Registry. Ketika dia pertama kali mendengar "I Feel Love, " produser musik elektronik terkenal Brian Eno dilaporkan mengatakan, "Single ini akan mengubah suara musik klub selama lima belas tahun ke depan."
Menonton video
Chic - "Le Freak" (1978)
Pemain gitar Nile Rodgers dan pemain bass Bernard Edwards mengumpulkan band Chic pada tahun 1976. Itu terutama pakaian studio, dan mereka mencetak hit disko yang signifikan dengan rilis pertama mereka "Dance, Dance, Dance (Yowsah, Yowsah, Yowsah)." Namun, itu adalah tindak lanjut "Le Freak" yang menjadi klasik disko legendaris. Lagu ini merupakan penghargaan untuk masa kejayaan klub disko Studio 54 di New York City. Itu terjual lebih dari tujuh juta kopi.
Dengan gitar khasnya yang kasar dan garis bass yang karet, "Le Freak" menjadi lagu pertama yang mencapai # 1 di Billboard Hot 100 tiga kali berbeda. Dikombinasikan dengan lagu "I Want Your Love" dan "Chic Cheer, " "Le Freak" juga menduduki puncak tangga lagu disko. Pada 2018, Perpustakaan Kongres memilih "Le Freak" untuk ditambahkan ke National Recording Registry.
Menonton video
Lipps Inc. - "Funkytown" (1980)
Pada 1980, puncak kehadiran disko di grafik pop utama sudah berakhir. Musik dance itu sendiri mulai bergerak di bawah tanah ketika synthpop gelombang baru, balada listrik, dan R&B yang berorientasi pop mengambil alih tangga lagu arus utama. "Funkytown" keluar dari lapangan kiri disatukan oleh produser yang berbasis di Minneapolis Steven Greenberg. Dia merekrut Nona Black Minnesota 1976, Cynthia Johnson, untuk memberikan vokal utama. "Funkytown" adalah sukses besar menghabiskan empat minggu di # 1 di tangga lagu pop utama dan menduduki puncak tangga lagu disko. Penggunaan efek suara elektronik mempengaruhi rekaman dansa selanjutnya.
Pada tahun 1986, hanya enam tahun setelah Lipps Inc. mencapai # 1 dengan "Funkytown, " band Australia Pseudo Echo merilis versi cover. Suara itu adalah musik rock dengan solo gitar di tengah rekaman. Sampul Pseudo Echo mencapai # 6 di tangga lagu pop AS dan # 4 di tangga lagu. Itu adalah satu-satunya hit pop grup di AS
Menonton video
Yaz - "Situation" (1982)
Duo synth-pop pendiri Mode Depeche Vince Clarke dan vokalis Alison Moyet direkam sebagai Yazoo di Eropa, tetapi, karena alasan hukum, merilis musik mereka dengan nama Yaz di AS. Pasangan ini merekam dua album synth-pop legendaris sebelum perpisahan yang sengit. Lantai atas pertama di Eric termasuk dua hit tarian # 1 di AS "Don't Go" dan "Situation." Album ini nyaris tidak masuk ke 100 teratas di AS tetapi akhirnya platinum bersertifikat untuk penjualan.
Selain vokal Alison Moyet yang penuh perasaan, "Situation" termasuk tawanya. Cuplikan itu telah digunakan berkali-kali sebagai sampel untuk rekaman lain termasuk dalam penghancuran # 1 di seluruh dunia "Macarena." Pada tahun 1999 serangkaian remix membawa "Situation" kembali ke # 1 di tangga lagu AS.
Remixer disko legendaris Francois Kevorkian menciptakan remix "Situation" yang paling terkenal. Pada tahun 1999, kumpulan remix baru mengirim "Situation" kembali ke puncak tangga lagu di AS untuk kedua kalinya.
Menonton video
Shannon - "Let the Music Play" (1983)
"Let the Music Play, " single debut dari penyanyi Shannon, dianggap sebagai tonggak penting dalam pengembangan baik dance pop dan sub-genre high energy yang lebih spesifik. Produser Chris Barbosa, tokoh kunci dalam pengembangan musik dansa gaya bebas, diberikan penghargaan utama untuk suara unik dari lagu ritme pada "Let the Music Play."
Pada tahun 1983, banyak musik dansa didorong di bawah tanah, tetapi garis ritme yang menggelegak dari "Let the Music Play" terdengar berbeda untuk penonton dan mengembalikan musik dansa ke arus utama pop. Lagu hit # 8 di tangga lagu pop AS dan menjadi yang pertama dari empat hit tarian # 1 oleh Shannon.
Sejarawan musik dansa menghitung "Let the Music Play" sebagai salah satu catatan yang mengantarkan era keemasan baru untuk musik dance-pop setelah akhir era disko.
Menonton video
Pet Shop Boys - "West End Girls" (1984)
"West End Girls, " single debut dari Pet Shop Boys, dirilis dua kali. Pertama kali adalah versi yang diproduksi oleh veteran musik dansa Bobby Orlando. Lagu ini mendapat perhatian positif dari klub dansa. Pada tahun 1985, versi yang direkam ulang yang diproduksi oleh Stephen Hague muncul di album debut Pet Shop Boys. Versi ini menjadi hit pop # 1 di AS dan Inggris. Puisi klasik TS Eliot "The Waste Land" menginspirasi lirik "West End Girls". Rekor Pet Shop Boys memenangkan Penghargaan Brit untuk Best Single dan Ivor Novello Award untuk Best International HIt.
Menyusul kesuksesan "West End Girls, " Pet Shop Boys, yang terdiri dari duo Neil Tennant dan Chris Lowe, menjadi salah satu aksi musik dansa paling sukses sepanjang masa. Kombinasi trek elektronik mereka dengan lirik Neil Tennant yang sangat bergaya dan melek huruf menentukan peran mereka dalam pengembangan musik dansa. Pet Shop Boys menampilkan "West End Girls" pada upacara penutupan Olimpiade London 2012.
Menonton video
Herbie Hancock - "Rockit" (1983)
"Rockit, " oleh pianis jazz legendaris Herbie Hancock, adalah tengara dalam pengembangan musik dance untuk penggunaannya menggaruk dan teknik turntable lainnya yang dilakukan oleh GrandMixer D.ST. Video musik yang menyertainya adalah terobosan sebanyak lagu itu sendiri. Kevin Godley dan Lol Creme, sebelumnya dari grup pop 10CC, mengarahkan klip. Ini termasuk pergerakan berbagai patung kinetik oleh seniman Jim Whiting pada waktunya untuk musik. Ini memperoleh lima MTV Video Music Awards.
"Rockit" dimasukkan dalam album Future Shock Herbie Hancock, sebuah kolaborasi inovatif dengan pemain bass dan produser avant-garde Bill Laswell. Banyak lagu yang dikerjakan saat tur oleh Laswell dan kolaboratornya di Material Music Outfit gardan, Michael Beinhorn. Album Future Shock naik ke # 43 di chart album dan mendapatkan sertifikasi platinum untuk penjualan. "Rockit" menduduki puncak tangga lagu dan mencapai 10 besar di tangga lagu R&B.
Menonton video
Michael Jackson - "Billie Jean" (1983)
"Billie Jean" oleh Michael Jackson adalah salah satu catatan pop paling terkenal di paruh kedua abad ke-20. Itu juga merupakan tarian utama. Banyak pengamat menyebutnya sebagai rekaman pasca-disko dengan suara yang mengarah ke masa depan. "Billie Jean" adalah pukulan keras # 1 selama tujuh minggu sementara juga menduduki puncak tangga lagu.
"Billie Jean" meraih Grammy Awards untuk Vokal Pria R&B Terbaik dan Lagu R&B Terbaik. Ini juga sering dimasukkan dalam daftar single hit pop terbesar sepanjang masa. Michael Jackson mengatakan bahwa ketika ia menulis "Billie Jean, " itu adalah salah satu saat yang langka ketika Anda tahu lagu itu akan menjadi hit. Produser Quincy Jones ingin menghentikan pengantar instrumental untuk lagu tersebut, tetapi Michael Jackson bersikeras untuk menyimpannya karena itu adalah bagian dari rekaman yang membuatnya ingin menari.
Menonton video
M / A / R / R / S - "Pump Up the Volume" (1987)
"Pump Up the Volume" pertama kali muncul sebagai kolaborasi yang tidak mudah antara grup musik elektronik Colourbox dan band rock alternatif AR Kane. Kepala label 4AD, Ivo Watts-Russell menyarankan kolaborasi ini setelah setiap babak menyatakan minatnya untuk mengeksplorasi genre musik rumahan. Versi asli "Pump Up the Volume" berasal dari Colourbox dan lagu yang sangat instrumental. AR Kane menambahkan gitar tambahan, dan kemudian sampel dan pencampuran awal DJ Chris "CJ" Macintosh dan Dave Dorrell membuatnya bersinar. Para kolaborator tidak pernah merekam lagi sebagai M / A / R / R / S karena catatan pertama terlalu banyak cobaan yang tidak menyenangkan.
"Pump Up the Volume" membuka jalan bagi pengembangan musik rumah asam Inggris dan penggunaan sampel dalam rekaman yang signifikan. Rekaman itu menduduki puncak tangga lagu AS dan naik ke # 13 di tangga lagu pop arus utama.
Menonton video
C + C Music Factory - "Gonna Make You Sweat" (1990)
Duo produksi musik dance dan penulisan lagu David Cole dan Robert Clivilles menyatukan artis C + C Music Company pada tahun 1989. "Gonna Make You Sweat" adalah single pertama mereka. Setelah menyerbu ke puncak tangga lagu dan lagu pop, rekaman itu mengalami masalah hukum karena tidak termasuk vokalis Martha Wash baik dari kredit maupun video musik. Pada akhirnya, penyelesaian di luar pengadilan memecahkan masalah hukum. Rapper Freedom Williams adalah vokalis utama lainnya. Lagu ini adalah catatan yang menentukan musik dansa awal 1990-an memperkenalkan gaya atletik untuk musik. David Cole meninggal secara tragis sebagai korban AIDS pada usia 32 tahun pada 1995.
"Gonna Make You Sweat" sering digunakan untuk acara olahraga. Seiring dengan Technotronic kontemporer, mereka adalah bagian dari apa yang kemudian dikenal sebagai lagu kebangsaan atlet untuk kehadiran mereka di mana-mana di kompetisi atletik.
Menonton video
Deee-Lite - "Groove Is In the Heart" (1990)
"Groove Is In the Heart" ditulis pada akhir 1980-an dan dilakukan langsung pada awal 1989, tetapi tidak direkam sampai 1990. Itu dibangun di sekitar berbagai sampel dan dirilis sebagai catatan debut dari trio Deee-Lite. Grup ini terdiri dari dua DJ Dmitry dan Towa Tei serta vokalis Lady Miss Kier. Bootsy Collins yang legendaris, pemain bass untuk Funkadelic, muncul dalam rekaman dan merupakan vokalis tamu utama. Q-Tip dari A Tribe Called Quest berkontribusi dalam rap tamu.
"Groove Is In the Heart" tekan # 1 di tangga lagu dan mencapai # 4 di tangga lagu. Itu adalah yang pertama dari serangkaian hit tarian utama dari Deee-Lite. Video musik yang menyertainya termasuk penampilan yang mengesankan dari Lady Miss Kier yang mengatakan, "Deee-groovy!" Bootsy Collins juga menyatakan, "Groove ada di hati."
Menonton video
RuPaul - "Supermodel (You Better Work)" (1993)
RuPaul adalah pelopor yang memperkenalkan budaya tarik ke dalam arus utama dan membawa perhatian penuh pada individu yang memilih untuk keluar dari peran gender tradisional dalam kehidupan mereka. Dia pertama kali memiliki paparan nasional setelah tampil dalam video musik 1989 untuk hit B-52 "Love Shack." Pada tahun 1993 ia merekam album debutnya Supermodel Of the World.
Single debut label utama "Supermodel (You Better Work)" pertama kali mendapatkan popularitas di klub dansa gay bawah tanah, tetapi kemudian masuk ke arus utama. Video musik menerima dukungan kuat dari MTV dan dukungan yang tidak mungkin oleh Nirvana's Kurt Cobain. "Supermodel (You Better Work)" pergi ke # 2 di tangga lagu dan masuk ke tangga lagu di # 45.
Aktris LaWanda Page, yang dikenal karena penampilannya di acara TV Sanford and Son, merekam segmen kata-kata yang diucapkan untuk "Supermodel (You Better Work)." Dia juga muncul di beberapa video musik RuPaul.
Menonton video
Toni Braxton - "Un-Break My Heart" (1996)
"Un-Break My Heart" adalah salah satu contoh terbaik menggunakan teknik remixing untuk mengubah hit balada menjadi smash dancefloor yang memukau. Remix musik rumah "Un-Break My Heart" membawa vokal Toni Braxton yang kuat ke klub. Hasilnya adalah hit dance # 1 yang menjulang tinggi.
Rekaman pop-R & B asli juga sukses besar. Ia pergi ke # 1 di tangga lagu pop dan mendapatkan Grammy Award untuk Best Female Pop Vocal. Fleksibilitas vokal memungkinkan lagu memiliki pencapaian langka mencapai # 1 atau # 2 di tangga lagu pop, dance, R&B, dan dewasa kontemporer.
Mendengarkan
Madonna - "Ray Of Light" (1998)
Madonna dengan mudah adalah artis musik dance paling sukses sepanjang masa yang mencapai nomor 1 di tangga lagu lebih dari 45 kali. Pada tahun 1998 ia berkolaborasi dengan artis musik elektronik William Orbit. Dipengaruhi oleh minatnya yang meningkat pada mistisisme Timur, "Ray Of Light" adalah pandangan optimis pada kekuatan wanita. Madonna mengatakan rekaman asli lagu itu sepenuhnya di atas dan lebih dari sepuluh menit panjangnya. Dia pikir itu memanjakan diri sendiri dan cantik.
"Ray of LIght" menerima beberapa ulasan kritis positif terkuat dalam karier Madonna. Itu mendapat nominasi untuk tiga Grammy Awards termasuk Record of the Year. Itu memenangkan Grammy Rekaman Tari Terbaik.
"Ray Of Light" melonjak ke puncak tangga lagu dan mencapai # 5 di tangga lagu pop. Video musik yang menyertainya, dipengaruhi oleh film eksperimental Koyaanisqatsi dan disutradarai oleh Jonas Akerlund, memenangkan MTV Video Music Award untuk Video Of the Year.
Menonton video
Cher - "Believe" (1998)
Single hit comeback mas Cher "Believe" adalah salah satu rekaman komersial pertama yang menggunakan efek suara Auto-Tune secara luas. Kombinasi suara yang inovatif, produksi yang optimis, dan vokal optimis Cher mengubahnya menjadi hit besar di seluruh dunia. Itu menjadi hit pop Cher terbesar sepanjang masa mencapai # 1 di tangga lagu di seluruh dunia termasuk di AS. Itu juga mencapai puncak tangga lagu menjadi yang pertama dari serangkaian hit yang membuat Cher menjadi salah satu seniman tari top dunia di akhir karirnya. "Believe" memenangkan Grammy Award untuk Best Dance Recording dan dinominasikan untuk Record of the Year.
"Believe" adalah yang pertama dalam rangkaian tiga lagu hit dance # 1 berturut-turut oleh Cher di AS. Pada tahun 2002 dan 2003, ia merilis tiga lagu hit dance # 1 lainnya. Pada 2013, Cher memiliki delapan hit dance hit dalam lima belas tahun.
Menonton video
Daft Punk - "One More Time" (2000)
Duo musik elektronik Prancis Daft Punk dikenal karena perpaduan musik rumah dengan unsur-unsur disko klasik. "One More Time" adalah lagu yang pasti dalam katalog mereka. Ini fitur vokal dari penyanyi R&B Amerika Romanthony yang sangat diubah oleh Auto-Tune. Penggemar musik dansa segera menerima rekaman itu. Ini mencapai # 1 di tangga lagu musik AS dan masuk ke tangga lagu pop AS. Di Inggris, "One More Time" mencapai # 2 di grafik pop utama.
Daft Punk menjadi superstar pop internasional pada 2013 dengan merilis album Random Access Memories dan singel hit "Get Lucky." Mereka membawa suara disko kembali ke arus utama pop di AS
Menonton video
Bob Sinclar menampilkan Steve Edwards - "World Hold On" (2006)
Bob Sinclar adalah DJ dan produser Perancis yang membantu membawa perhatian dunia ke dunia musik rumah Prancis. Di antara elemen kritis karyanya adalah penggunaan string disko dan sampel. Tunggalnya "World, Hold On" menjadi sukses besar di klub dansa di seluruh dunia. Itu mendapat nominasi Grammy Award untuk Best Remixed Recording. Lagu ini menduduki puncak tangga lagu AS dan mencapai 10 teratas di tangga lagu pop di seluruh Eropa. Penyanyi Steve Edwards dalam penyanyi rumah Inggris yang telah tampil di berbagai rekaman tarian. "World Hold On" adalah yang kedua dari empat hits dance berturut-turut # 1 oleh Bob Sinclar di AS
Menonton video
David Guetta menampilkan Kelly Rowland - "When Love Takes Over" (2009)
"When Love Takes Over" pertama kali dikonseptualisasikan sebagai instrumental oleh DJ house music Prancis dan produser David Guetta. Namun, penyanyi R&B Amerika Kelly Rowland jatuh cinta dengan lagu itu dan meminta untuk menulis dan merekam vokal untuk lagu itu. Dia menulis lirik dengan Nervo Twins, Miriam dan Olivia Nervo.
Sebelum perilisan single ini, David Guetta memiliki kesuksesan chart pop yang signifikan di kandang di Perancis dan dua hit top 10 di Inggris "When Love Takes Over" mengirimnya ke top 10 di chart pop di seluruh dunia. Itu juga muncul di 30 besar radio pop mainstream yang memberi penonton pop Amerika rasa nyata pertama mereka dari karya David Guetta. "When Love Takes Over" menduduki puncak tangga tari AS. Dua tahun kemudian pada tahun 2011, David Guetta menjadi superstar pop di AS dengan tiga single hit pop top 10 berturut-turut.
Menonton video
Lady Gaga - "Bad Romance" (2009)
Lady Gaga menjadi terkenal karena sepenuhnya merangkul musik dansa dengan lagu hit pertamanya "Just Dance." Pada akhir 2009, ia mencapai puncak artistik dengan "Bad Romance" yang ambisius. Lagu ini memiliki pengantar pertamanya sebagai bagian dari soundtrack untuk pertunjukan landasan pacu Paris Fashion Week oleh desainer Alexander McQueen. "Bad Romance" adalah kolaborasi erat dengan produser dance-pop RedOne.
Lirik "Bad Romance" mengeksplorasi kecenderungan Lady Gaga untuk memilih pasangan romantis untuk hubungan yang tidak pernah berhasil. Lagu itu juga mencerminkan paranoia yang dia rasakan saat tur. "Bad Romance" juga mencakup beberapa lirik dalam bahasa Prancis.
"Bad Romance" dihujani dengan pujian kritis karena mencapai # 1 di tangga lagu dan # 2 di tangga lagu pop. Ini memperoleh Grammy Award untuk Vokal Pop Wanita Terbaik, dan video musik yang menyertainya yang terkenal mendapatkan MTV Video Music Award untuk Video of the Year.
Menonton video
Avicii - "Wake Me Up" (2013)
DJ Swedia Tim Bergling, alias Avicii, adalah salah satu artis muda terpanas dalam musik dansa ketika ia naik panggung untuk memainkan "Wake Me Up!" langsung di Festival Musik Ultra 2013. Lagu-lagunya "Levels" adalah lagu pop dan dance utama di seluruh dunia pada tahun 2011. Namun, "Wake Me Up!" adalah sesuatu yang berbeda dengan live band, vokalis R&B Aloe Blacc, dan bahkan pengaruh dari musik country. Meskipun beberapa marah dengan arah baru, Avicii segera memenangkan sebagian besar penggemar.
"Bangunkan aku!" menjadi hit besar topping tangga lagu AS dan arus utama radio pop. Itu juga mencapai # 1 di banyak negara lain di dunia. Inovasi Avicii membuka gerbang bagi seniman lain untuk memperluas palet suara klub dansa mereka. "Bangunkan aku!" muncul di album studio pertama Avici, True. Mencapai 5 besar di tangga album di AS
Avicii meninggal pada usia 28 pada tahun 2018.
Menonton video
Royskopp & Robyn - "Do It Again" (2014)
Royskopp adalah duo musik elektronik Norwegia. Mereka mencapai top 5 di chart pop Norwegia tiga kali antara 2005 dan 2009 serta mencetak serangkaian hit pop kecil di Inggris. Robyn adalah artis pop Swedia yang mencetak serangkaian hit pop di seluruh dunia tetapi gagal mencapai tangga lagu pop AS setelah dua hit pop top 10 di tahun 1996-1997 sebagai seorang remaja. Pada tahun 2014, dua aksi Skandinavia bergabung.
"Do It Again" dilaporkan ditulis oleh ketiganya setelah "epic night out" di Bergen, Norwegia. Hasilnya adalah kecelakaan bahagia di studio. "Do It Again" dirayakan oleh kritikus dan mencapai # 1 di tangga lagu di AS. Itu adalah salah satu hits tarian terbesar tahun ini.
