Eroica Symphony pertama kali dilakukan secara pribadi pada awal Agustus 1804. Dua pertunjukan yang mungkin diikuti, termasuk satu di Istana Lobkowitz pada 23 Januari 1805 (Maynard Solomon). Kita tahu dari tulisan-tulisan Pangeran Joseph Franz Lobkowitz yang ditemukan, salah satu pelindung Ludwig van Beethoven, bahwa pertunjukan publik pertama adalah pada tanggal 7 April 1805, di Theater-an-der-Wien di Wina, Austria. Jelas bahwa pertunjukan itu tidak diterima atau dipahami dengan baik seperti yang diinginkan komposer. "Bahkan murid Beethoven, Ferdinand Ries, disesatkan oleh masuknya tanduk" palsu "di tengah-tengah gerakan pertama dan ditegur karena mengatakan bahwa pemain itu" salah, "kata pianis dan ahli musik Inggris Denis Matthew. Kritikus dan jurnalis musik Amerika Harold Schonberg mengatakan, “Musical Vienna terbagi atas kelebihan Eroica. Beberapa menyebutnya karya Beethoven. Yang lain mengatakan bahwa karya itu hanya menggambarkan upaya untuk orisinalitas yang tidak hilang. ”

Namun demikian, jelas bahwa Ludwig secara sadar telah merencanakan untuk menyusun sebuah karya dengan luas dan ruang lingkup yang tak tertandingi. Tiga tahun sebelum dia menulis Eroica, Beethoven telah menyatakan dia tidak puas dengan kualitas komposisinya sejauh ini dan "Selanjutnya akan mengambil jalan baru."

Kunci dan Struktur Simfoni Eroica

Pekerjaan itu disusun dalam E datar utama; orkestrasi membutuhkan dua seruling, dua obo, dua klarinet, dua bassoon, tiga terompet, dua terompet, timpani, dan dawai. Hector Berlioz membahas penggunaan tanduk Beethoven (ukuran 166-260 selama gerakan ketiga) dan obo (ukuran 348-372 selama gerakan keempat) dalam bukunya "Treatise on Orchestration." Simfoni itu sendiri adalah yang ketiga dari Beethoven (op. 55) dan terdiri dari empat gerakan:

1. Allegro con brio
2. Adagio assai
3. Scherzo-Allegro vivac
4. Finale-Allegro molto

Eroica Symphony dan Napoleon Bonaparte

Awalnya karya itu diberi judul "Bonaparte Symphony" (New Groves), sebagai penghormatan kepada Napoleon Bonaparte, Konsul Prancis yang telah mulai secara radikal mereformasi Eropa setelah melakukan kampanye militer besar-besaran di seluruh benua. Pada 1804, Napoleon memahkotai dirinya sendiri sebagai kaisar, suatu langkah yang membuat Beethoven marah. Seperti legenda, komposer merobek halaman judul dan kemudian berganti nama menjadi simfoni Eroica karena dia menolak untuk mempersembahkan salah satu karya untuk pria yang sekarang dianggapnya sebagai "tiran." Namun demikian, dia masih membiarkan naskah yang diterbitkan untuk membawa prasasti "disusun untuk merayakan ingatan seorang lelaki hebat, " meskipun mendedikasikan pekerjaan untuk Lobkowitz. Ini telah menyebabkan sejarawan dan penulis biografi berspekulasi tentang perasaan Beethoven terhadap Napoleon sejak saat itu.

Simfoni Eroica dan Budaya Pop

Tautan Eroica-Napoleon diakui bahkan hingga hari ini. Peter Conrad membahas penggunaan simfoni Alfred Hitchcock dalam filmnya "Psycho:"

“Dalam film-film Hitchcock, objek yang paling tidak berbahaya dapat muncul dengan mengancam. Apa yang mungkin menyeramkan tentang catatan Eethica Beethoven, yang ditemukan Vera Miles pada piringan hitam gramofon selama penyelidikannya di rumah Bates? Pada usia 13 tahun, saya tidak tahu - walaupun saya merasakan dingin yang tidak dapat salah lagi ketika kamera mengintip ke dalam kotak yang terbuka untuk membaca label disc diam. Sekarang saya pikir saya tahu jawabannya. Simfoni ini merangkum seseorang yang tinggal di bawah arus pekerjaan Hitchcock. Ini tentang Napoleon, seorang pria yang - seperti banyak psikopat Hitchcock - menempatkan dirinya sebagai dewa, dan itu termasuk pawai pemakaman untuk idola yang dijatuhkan. Pertama-tama bersukacita dalam kebebasan pahlawan dari hambatan moral, kemudian mundur dengan cemas. Truffaut, mendeteksi kegelisahan di bawah keasyikan 'The Trouble with Harry, ' menyarankan bahwa film-film Hitchcock dipengaruhi oleh suasana hati yang dianalisis Blaise Pascal - kesedihan dunia yang dirampas oleh Tuhan. "

Kelahiran Gaya Pahlawan

Pengaruh Bonaparte, Revolusi Prancis, dan pencerahan Jerman pada Beethoven adalah faktor-faktor yang cukup besar dalam menjelaskan perkembangan apa yang disebut gaya “Pahlawan” yang mendominasi periode pertengahannya. Ciri-ciri Pahlawan termasuk ritme penggerak (sering kali, karya-karya periode dapat diidentifikasi sebanyak dengan ritme sebagai melodi / harmoni), perubahan dinamis yang drastis dan, dalam beberapa kasus, penggunaan instrumen bela diri. The Heroic berisi drama, kematian, kelahiran kembali, perselisihan, dan perlawanan. Itu dapat disimpulkan sebagai "mengatasi." Eroica adalah salah satu tonggak utama dalam pengembangan gaya merek dagang Beethoven ini. Di sinilah kita pertama kali melihat luasnya, kedalaman, orkestrasi, dan semangat yang menandai pelepasan dari melodi yang indah, menyenangkan secara melodi dari periode sebelumnya.

Pengaruh Haydn dan Mozart pada Beethoven's Eroica Symphony

Solomon membahas fitur-fitur inovatif dari Eroica Symphony dan tidak mengakui bahwa beberapa sifat ini "diantisipasi" oleh almarhum musik Josef Haydn dan Wolfgang Amadeus Mozart. Solomon mengatakan bahwa inovasi ini meliputi:

"Penggunaan tema baru di bagian pengembangan gerakan pertama, penggunaan angin untuk tujuan ekspresif dan bukan warna, pengenalan serangkaian variasi di Finale dan 'funebre Marcia' di assagio Adagio, dan penggunaan tiga tanduk Perancis untuk pertama kalinya dalam orkestra simfonik. Lebih mendasar lagi, gaya Beethoven sekarang diinformasikan dengan fluiditas retoris dan organikisme struktural yang memberi simfoni perasaan berkesinambungan dan keutuhan yang terungkap dalam interaksi suasana hati yang konstan. ”

Tema Kematian dalam Simfoni Eroica

Solomon juga memberi tahu kita bahwa karakteristik unik lain dari Eroica Symphony dan karya-karya selanjutnya adalah "penggabungan ke dalam bentuk musik" gagasan "kematian, kehancuran, kecemasan, dan agresi sebagai teror untuk ditransformasikan ke dalam karya seni itu sendiri." transcending, atau mengatasi, seperti yang disebutkan sebelumnya, adalah pusat gaya Pahlawan. Joseph Kerman, Alan Tyson, Scott G. Burnham, dan Douglas Johnson memparafrasekan dengan baik ketika mereka menulis bahwa manipulasi bentuk sonata dalam cara yang lebih "komprehensif" dan "kurang formalistik" adalah fitur paling inovatif dari Eroica Symphony.

Fitur Inovatif dari Symphony

Inovasi-inovasi gabungan ini pada akhirnya menyebabkan orang-orang memberi label Eroica Symphony sebagai maha karya. Heinrich Schenker, orang yang meletakkan dasar bagi analisis struktural di masa depan oleh para ahli musik, mahasiswa, profesor, profesional, dan amatir, mengangkat Eroica sebagai contoh potongan tulisan seperti itu dalam tulisannya sebelum kematiannya pada tahun 1930-an. Dalam sebuah artikel di The New York Times, Edward Rothstein meneliti pernyataan Schenker tentang konsep sebuah mahakarya dan melihat secara spesifik pada Eroica. Rothstein percaya bahwa karya tersebut dapat diberi label karya agung, tetapi tidak untuk alasan harmonis atau struktural yang ditetapkan Schenker. Sebaliknya, nilainya terletak pada interpretasi potensial yang dapat muncul dari bahasa harmonis itu dan menekankan bahwa ini sepenuhnya obyektif dan tunduk pada budaya ("makna budaya yang kompleks tumbuh dari bentuk abstrak, " sebagaimana ia katakan).

Batu penjuru di Eroica Symphony

Terlepas dari perasaan pribadi seseorang tentang simfoni ketiga Beethoven, fakta bahwa itu masih dibahas di salah satu surat kabar terbesar di dunia modern adalah bukti kekuatan dan dampaknya pada musik lebih dari 200 tahun setelah itu dikomposisi. Panjang, luasnya ide, ruang lingkup, orkestrasi, dan penggunaan instrumen, perwujudan musikal kematian, ide untuk mengatasi, dan signifikansi politik dan historis dari karya sebagai representasi dari periode pencerahan dan karenanya, revolusi Perancis, adalah dihormati dan diakui di seluruh dunia.

Sumber

Sumber Tertulis:

• Berlioz, Hector. Risalah Orkestrasi Berlioz - Terjemahan dan Komentar. Diedit / Diterjemahkan oleh Hugh MacDonald. Cambridge: Cambridge University Press, 2002.
• Conrad, Peter. Pembunuhan Hitchcock. New York: Faber & Faber, 2001.
• Joseph Kerman, Alan Tyson, Scott G. Burnham, Douglas Johnson: 'The Symphonic Ideal', The New Grove Dictionary of Music Online ed. L. Macy (Diakses 20 April 2003).
• Matthews, Denis. “Simfoni No. 3 di E-flat Major, Op. 55 (Eroica). ” Catatan untuk Beethoven, The Symphonies Lengkap, Volume I. CD. Musical Heritage Society, ID # 532409H, 1994.
• Rothstein, Edward, "Membedah 'Karya Besar' untuk Mengetahui Bagaimana Itu Bercinta, " The New York Times, Selasa, 30 Desember 2000, bagian Seni.
• Schonberg, Harold. The Lives of the Great Composers, Edisi Ketiga. New York: WW Norton & Company Ltd., 1997.
• Solomon, Maynard. Beethoven, Edisi Revisi Kedua. New York: Schirmer, 1998.

Rekaman Suara:

• Beethoven, Ludwig Van. Beethoven, The Symphonies Lengkap, Volume I. Walter Weller, Konduktor. Orkestra Simfoni Kota Birmingham. CD. Musical Heritage Society, ID # 532409H, 1994.

Skor:

• Beethoven, Ludwig Van. Simfoni No. 1, 2, 3, dan 4 dalam Skor Penuh. New York: Dover, 1989.