Bisakah Anda menyebutkan lima artis wanita? Untuk Bulan Sejarah Perempuan Nasional, Museum Nasional Perempuan dalam Seni menantang setiap orang melalui kampanye media sosial untuk menyebut lima seniman wanita. Seharusnya mudah, bukan? Lagipula, kamu mungkin bisa mengeluarkan setidaknya sepuluh artis pria tanpa banyak berpikir. Menyebut setengah dari jumlah wanita itu seharusnya tidak menjadi masalah. Namun, bagi banyak orang, itu.
Anda dapat bergabung dengan NMWA dan beberapa lembaga lain dalam percakapan dengan berbagi cerita tentang artis perempuan menggunakan tagar wanita # 5 di Twitter dan Instagram. Cari tahu lebih lanjut tentang inisiatif di blog Museum Nasional Perempuan dalam Seni, Broadstrokes.
Tinjauan Singkat Sejarah Perempuan dalam Seni
Menurut "Did You Know, " daftar fakta yang dikumpulkan tentang perempuan dalam seni di situs web NMWA, "Kurang dari 4% seniman di bagian Seni Modern di Museum Seni Metropolitan New York adalah perempuan, tetapi 76% dari telanjang adalah perempuan. " (Dari Gadis Gerilya, aktivis anonim yang mengekspos diskriminasi seksual dan ras dalam seni.)
Perempuan selalu terlibat dalam seni, baik dalam membuatnya, mengilhami, mengumpulkannya, atau mengkritik dan menulis tentang itu, tetapi mereka lebih sering dianggap sebagai muse daripada sebagai seniman. Sampai beberapa dekade terakhir, suara dan penglihatan mereka, selain dari beberapa wanita "luar biasa" yang karyanya telah menjadi terkenal secara luas, telah dipinggirkan dan ditaklukkan, relatif tidak terlihat dalam sejarah seni.
Perempuan memiliki banyak kendala yang harus dihadapi dalam hal pengakuan: karya seni mereka sering diturunkan hanya untuk status "kerajinan" atau "hasil karya"; mereka kesulitan mendapatkan pendidikan dan pelatihan yang mereka butuhkan untuk seni rupa; mereka sering tidak menerima pujian atas pekerjaan yang mereka lakukan, dengan sebagian besar dikaitkan dengan suami atau rekan pria mereka, seperti dalam kasus Judith Leyster; dan ada batasan sosial tentang apa yang diterima sebagai subyek perempuan. Layak disebutkan juga, adalah fakta bahwa wanita kadang-kadang mengubah nama mereka, mengasumsikan nama laki-laki atau hanya menggunakan inisial mereka dengan harapan pekerjaan mereka dianggap serius, atau akan kehilangan pekerjaan mereka jika mereka menandatanganinya dengan nama gadis mereka, hanya untuk mengambil nama suami mereka ketika mereka menikah, seringkali pada usia yang sangat muda.
Bahkan para pelukis wanita yang karyanya dicari dan dikagumi memiliki kritik mereka. Sebagai contoh, di Perancis abad ke-18, di mana pelukis wanita cukup populer di Paris, masih ada beberapa kritikus yang berpikir bahwa wanita tidak boleh menunjukkan karya mereka di depan umum, seperti yang ditulis esai Laura Auricchio, Pelukis Wanita Abad Kedelapan Belas di Prancis, menjelaskan: " Meskipun banyak kritik memuji ketenaran baru mereka, yang lain menyesalkan ketidaksopanan wanita yang akan menunjukkan keterampilan mereka di depan umum. Memang, pamflet sering menyatukan pameran lukisan-lukisan wanita ini dengan tampilan tubuh mereka, dan mereka diburu oleh desas-desus cabul."
Wanita sebagian besar dikeluarkan dari buku teks sejarah seni seperti "Sejarah Seni" HW Janson yang banyak digunakan, pertama kali diterbitkan pada tahun 1962, hingga 1980-an ketika beberapa seniman wanita akhirnya dimasukkan. Menurut Kathleen K. Desmond dalam bukunya, "Ideas Tentang Seni, " "Bahkan pada tahun 1986, edisi revisi hanya 19 ilustrasi seni perempuan (hitam dan putih) muncul bersama dengan 1.060 reproduksi karya oleh laki-laki. Pengecualian ini adalah katalis untuk mempelajari sejarah dan ide-ide seniman wanita dan untuk pendekatan baru dalam sejarah seni. " Sebuah edisi baru dari buku teks Janson keluar pada tahun 2006 yang sekarang mencakup 27 wanita serta seni dekoratif. Akhirnya para siswa perempuan melihat dalam panutan buku teks seni mereka dengan siapa mereka dapat mengidentifikasi.
Dalam wawancara mereka "The Guerrilla Girls Talk The History of Art vs. The History Of Power" di Acara Terlambat Bersama Steven Colbert (14 Januari 2016), Colbert menunjukkan bahwa pada tahun 1985, Museum Guggenheim, Metropolitan Museum, dan Whitney memiliki tidak ada pertunjukan solo oleh wanita, dan Museum Seni Modern hanya memiliki satu sepatu solo. Tiga puluh tahun kemudian angkanya tidak berubah secara dramatis: Museum Guggenheim, Metropolitan, dan Whitney masing-masing memiliki satu pertunjukan tunggal oleh perempuan, Museum Seni Modern memiliki dua pertunjukan tunggal oleh perempuan. Perubahan tambahan itu menggambarkan mengapa Gadis Gerilya masih aktif sampai sekarang.
Masalahnya saat ini terletak pada bagaimana mengatasi penghilangan artis perempuan dalam buku-buku sejarah. Apakah Anda menulis ulang buku-buku sejarah, menyisipkan artis perempuan di tempat mereka berada, atau apakah Anda menulis buku baru tentang artis wanita, mungkin memperkuat status yang terpinggirkan? Perdebatan terus berlanjut, tetapi kenyataan bahwa perempuan berbicara, bahwa laki-laki bukan satu-satunya yang menulis buku sejarah, dan bahwa ada lebih banyak suara dalam percakapan adalah hal yang baik.
Siapa lima seniman wanita yang Anda kenal atau yang telah menginspirasi Anda? Bergabunglah dengan percakapan di # 5womenartists. Nama-nama untuk daftar ini mungkin termasuk orang-orang seperti Maud Lewis, Frida Kahlo, Mary Cassatt, dan Nenek Musa.
Bacaan Lebih Lanjut dan Melihat
Sejarah Singkat Perempuan dalam Seni, Akademi Khan: esai yang menguraikan secara singkat sejarah perempuan dalam seni
Jemima Kirke: Where Are the Women - Unlock Art: video pendek menghibur tentang sejarah wanita dalam seni
Pameran dan Koleksi Bulan Sejarah Wanita: sumber daya online tentang wanita dari berbagai museum dan organisasi nasional
CANON FODDER, oleh Alexandra Peers dari Art News: sebuah artikel yang mempertanyakan dan mengeksplorasi standar buku teks sejarah seni dan relevansinya bagi siswa saat ini.
