Ketika sutradara animasi Hayao Miyazaki mendirikan studionya sendiri pada tahun 1985, ia menyebutnya Studio Ghibli, sebuah nama yang akan segera menjadi identik dengan fitur animasi terbaik yang diproduksi di hampir semua negara di dunia. Tidak setiap rilis Studio Ghibli telah disutradarai oleh Miyazaki, tetapi tangan penuntunnya jelas di balik semua produksi yang dirilis melalui perusahaan.

Berikut adalah rilis utama dari Studio Ghibli, dalam urutan kronologis. Perhatikan bahwa daftar ini terbatas pada judul dengan rilis berbahasa AS / Inggris.

Nausicaa dari Lembah Angin (1984)

Produksi fitur pertama Miyazaki dengan dia sebagai sutradara masih menempati peringkat di antara yang terbaik, jika tidak juga yang terbaik di semua anime. Diadaptasi dari manga Miyazaki sendiri, juga dicetak di dalam negeri, ini berhubungan dengan dunia pasca-apokaliptik di mana seorang putri muda (Nausicaä of the title) berjuang untuk mempertahankan negaranya dan saingan dari berperang melawan teknologi kuno yang dapat menghancurkan mereka berdua. Ada kiasan yang tak ada habisnya untuk masalah-masalah zaman modern - perlombaan senjata nuklir, kesadaran ekologis - tetapi semua itu mengambil tempat duduk di belakang ke kisah yang sangat menarik yang diceritakan dengan keindahan dan kejelasan. Rilis asli AS (sebagai "Warriors of the Wind") telah diberhentikan dengan kejam, yang membuat Miyazaki waspada mendistribusikan film-filmnya di AS selama hampir dua dekade.

Castle in the Sky (1986)

Juga dikenal sebagai "Laputa, " ini adalah satu lagi petualangan agung dan agung Miyazaki, sarat dengan citra dan urutan yang mencerminkan cintanya terbang. Penduduk desa muda Pazu bertemu dengan seorang gadis bernama Sheeta ketika dia jatuh dari langit dan praktis mendarat di pangkuannya; keduanya belajar bahwa liontin yang dimilikinya dapat membuka rahasia yang tak terhitung di dalam "kastil di langit" dari judulnya. Seperti dalam "Nausicaä, " yang muda dan tidak bersalah harus bergulat melawan intrik orang dewasa yang sinis, yang hanya memiliki mata untuk mesin perang kota. (Ini adalah produksi Studio Ghibli sejati pertama; "Nausicaä" secara resmi dilakukan oleh studio Topcraft.)

Grave of the Fireflies (1988)

Disutradarai oleh kohort Ghibli Isao Takahata, ini adalah penggambaran hidup (dan kematian) yang suram selama hari-hari terakhir Perang Dunia II ketika penembakan Sekutu merenggut banyak nyawa warga sipil di Tokyo - sebuah kisah yang belum pernah dilaporkan sesering bom atom di Hiroshima dan Nagasaki. Berasal dari novel Akiyuki Nosaka, itu menunjukkan bagaimana dua anak muda, Seita dan adik perempuannya Setsuko, berjuang untuk bertahan hidup di reruntuhan kota yang hangus dan menangkis kelaparan. Sulit untuk ditonton, tetapi juga tidak mungkin untuk dilupakan, dan jelas bukan film anak-anak karena cara grafisnya menggambarkan akibat perang.

My Neighbor Totoro (1988)

Mudah merupakan film Miyazaki yang paling dicintai, dan hampir semua film Miyazaki lainnya tentang dunia seperti yang terlihat melalui mata anak-anak. Dua gadis telah pindah dengan ayah mereka ke sebuah rumah di negara itu, agar dekat dengan ibu mereka yang sakit; mereka menemukan rumah dan hutan di sekitarnya adalah sarang roh supranatural, yang bermain dan menemani mereka. Sinopsis tidak adil terhadap plot film, suasana lembut, di mana apa yang terjadi tidak sepenting seperti yang dilihat oleh Miyazaki dan tim kreatifnya. Kebanyakan orang tua mana pun harus mengambil salinan ini untuk anak-anak mereka.

Jasa Pengiriman Kiki (1989)

Sebuah adaptasi sigap dari buku anak-anak tercinta dari Jepang (juga sekarang dalam bahasa Inggris), tentang seorang penyihir-dalam-pelatihan muda yang menggunakan keterampilan naik sapu untuk bekerja sebagai kurir. Ini lebih tentang imajinasi dan tabrakan karakter daripada plot, tetapi Kiki dan orang-orang yang berteman dengannya semua menyenangkan untuk ditonton. Spektakuler untuk dilihat juga; kru Ghibli menciptakan rasa fiksi kota-Eropa untuk film tersebut. Masalah terbesar adalah sekitar 10 menit terakhir, tumpukan cerita yang terdiri dari lima mobil yang menyuntikkan krisis manufaktur di mana orang tidak benar-benar dibutuhkan.

Porco Rosso (1992)

Judulnya berarti "Babi Merah" dalam bahasa Italia, dan itu terdengar seperti bahan yang tidak mungkin: seorang mantan pilot pesawat tempur, sekarang dikutuk dengan wajah babi, mencari nafkah sebagai prajurit keberuntungan di pesawat amfibi-nya. Tapi itu menyenangkan, menggabungkan pengaturan Eropa pasca-Perang Dunia I dengan visual Miyazaki yang selalu indah - hampir bisa dianggap sebagai tanggapannya terhadap "Casablanca." Awalnya dimaksudkan untuk menjadi film pendek dalam penerbangan untuk Japan Airlines, itu diperluas menjadi fitur penuh. Michael Keaton (sebagai Porco) dan Cary Elwes ditampilkan dalam film berbahasa Inggris Disney.

Pom Poko (1994)

Kader rakun Jepang yang berubah bentuk, atau tanuki, bertabrakan dengan cara-cara yang mengancam alam di dunia modern. Beberapa dari mereka memilih untuk menentang perambahan manusia, dengan cara yang menyerupai penyabot lingkungan; beberapa malah memilih untuk berasimilasi ke dalam kehidupan manusia. Ini adalah contoh yang bagus tentang bagaimana anime sering menambang mitologi Jepang untuk inspirasi, meskipun perhatikan ada beberapa momen yang mungkin tidak cocok untuk pemirsa yang lebih muda.

Whisper of the Heart (1995)

Seorang gadis dengan ambisi untuk menjadi seorang penulis dan anak laki-laki yang bermimpi menjadi seorang ahli lintas jalur pembuat biola dan belajar untuk menginspirasi satu sama lain. Satu-satunya fitur yang disutradarai oleh Yoshifumi Kondo, yang sangat diharapkan oleh Miyazaki dan Takahata (ia juga mengerjakan "Princess Mononoke") tetapi karier sutradaranya terpotong oleh kematian mendadaknya pada usia 47 tahun.

Princess Mononoke (1997)

Di negeri yang mengingatkan pada Jepang pramodern, Pangeran Ashitaka muda berangkat dalam perjalanan untuk menemukan obat untuk luka bernanah yang diterimanya di tangan binatang buas yang aneh - luka yang juga memberinya kekuatan besar dengan biaya yang mengerikan. Perjalanannya membawanya ke kontak dengan puteri gelar, seorang anak liar yang bersekutu dengan roh-roh hutan untuk melindunginya dari perambahan Lady Eboshi yang angkuh dan pasukannya. Dalam beberapa hal, pengerjaan ulang "Nausicaä" dengan rasa berbeda, tetapi bukan tiruan; itu seperti film yang mengasyikkan, kompleks, dan bernuansa (dan seindah itu) seperti yang mungkin Anda saksikan dalam media atau bahasa apa pun.

Tetangga Saya, Yamadas (1999)

Sebuah adaptasi dari potongan komik Hisaichi Ishii tentang berbagai kesengsaraan keluarga, itu mematahkan peringkat dari produksi Ghibli lainnya dalam tampilannya: ia melekat erat pada desain karakter komik asli tetapi direproduksi dan dianimasikan dengan gaya cat air yang lembut. Cerita ini memiliki sedikit alur cerita, melainkan serangkaian adegan yang terhubung secara longgar yang berfungsi sebagai meditasi komik tentang kehidupan keluarga. Mereka yang mengharapkan petualangan di langit atau ciri-ciri Ghibli lainnya mungkin kecewa, tapi tetap saja film ini tetap manis dan menyenangkan.

Spirited Away (2001)

Miyazaki diduga siap untuk pensiun setelah "Mononoke;" jika dia punya, dia mungkin belum membuat film terbaik dari karirnya dan film Studio Ghibli yang paling sukses secara finansial sejauh ini ($ 274 juta di seluruh dunia). Chihiro Sullen muda tersentak keluar dari cangkangnya ketika orangtuanya menghilang, dan dia dipaksa untuk menebus mereka dengan bekerja di sebuah resor musim panas bagi para dewa dan roh. Film ini penuh dengan jenis aneh, Bizantium yang dapat Anda temukan di salah satu buku Roald Dahl untuk anak-anak. Perasaan menakjubkan penemuan visual Miyazaki dan empati lembutnya untuk semua karakternya, bahkan yang "buruk", juga bersinar.

The Cat Returns (2002)

Fantasi nakal tentang seorang gadis yang menyelamatkan hidup kucing, dan dilunasi dengan diundang ke Kingdom of the Cats - meskipun semakin banyak waktu yang dihabiskan di sana, semakin besar risiko ia tidak akan pernah bisa kembali ke rumah. Tindak lanjut, semacam, untuk "Whisper of the Heart:" kucing adalah karakter dalam cerita yang ditulis oleh gadis itu. Tapi Anda tidak perlu melihat Heart dulu untuk menikmati versi manga Aoi Hiiragi yang menawan ini.

Howl's Moving Castle (2004)

Sebuah adaptasi dari novel Dianne Wynne Jones, di mana seorang gadis bernama Sophie diubah oleh kutukan menjadi seorang wanita tua, dan hanya si penyihir Howl - pemilik “kastil bergerak” dari judul itu - yang dapat membatalkan kerusakan. Banyak elemen merek dagang Miyazaki dapat ditemukan di sini: dua kerajaan yang bertikai, atau desain kastil yang menakjubkan, didorong oleh iblis api yang masuk ke dalam perjanjian dengan Sophie. Miyazaki sebenarnya adalah pengganti sutradara asli, Mamoru Hosoda ("Perang Musim Panas, " "Gadis yang Melompati Waktu").

Tales From Earthsea (2006)

Putra Miyazaki, Goro, memegang kendali atas adaptasi longgar beberapa buku dalam seri Earthsea milik Ursula K. LeGuin. LeGuin sendiri mendapati film tersebut berangkat secara drastis dari karya-karyanya, dan kritikus mengecam produk jadi karena secara teknis mengesankan tetapi percikan yang bercampur aduk. Itu tetap belum dirilis di AS hingga 2011.

Ponyo (2008)

Digambarkan sebagai Miyazaki "Finding Nemo, " "Ponyo" ditujukan untuk pemirsa yang lebih muda dengan cara yang sama seperti "Totoro" adalah: ia melihat dunia seperti anak kecil. Sosuke kecil menyelamatkan apa yang menurutnya adalah ikan mas tetapi sebenarnya adalah Ponyo, putri seorang pesulap dari jauh di dalam laut. Ponyo mengambil bentuk manusia dan menjadi teman bermain bagi Sosuke, tetapi dengan mengorbankan keteraturan alami. Detail yang menakjubkan dan digambar tangan yang memadati hampir setiap bingkai - ombak, aliran ikan yang tak ada habisnya - adalah harta yang nyata untuk ditonton di zaman ketika sebagian besar benda seperti itu diludahkan dari komputer.

The Secret World of Arrietty (2011)

Satu lagi adaptasi sukses dari buku anak-anak, buku ini didasarkan pada buku Mary Norton "The Borrowers." Arrietty adalah seorang gadis kecil - sangat kecil, karena tingginya hanya beberapa inci - dan tinggal bersama keluarga "Peminjam" lainnya di bawah hidung keluarga manusia biasa. Akhirnya, Arrietty dan kerabatnya harus meminta bantuan putra bungsu keluarga manusia, Sho, agar mereka tidak diusir dari tempat persembunyian mereka.

From Up On Poppy Hill (2011)

Dengan latar belakang Jepang pascaperang yang sibuk, yang bersiap-siap untuk Olimpiade 1964, seorang gadis yang kehilangan ayahnya akibat Perang Korea melakukan persahabatan tentatif - dan mungkin lebih - dengan seorang bocah lelaki di kelasnya. Mereka berdua bekerja sama untuk menyelamatkan clubhouse sekolah yang bobrok dari pembongkaran tetapi kemudian menemukan mereka berbagi koneksi yang tak satu pun dari mereka mungkin perkirakan. Film kedua (setelah "Tales from Earthsea") di kandang Ghibli telah disutradarai oleh putra Hayao Miyazaki, Goro, dan itu jauh lebih baik.

The Wind Rises (2013)

Ini adalah kisah fiksi tentang kehidupan Jiro Horikoshi, perancang Mitsubishi A5M dan A6M Zero, pesawat tempur Jepang Perang Dunia II. Bocah rabun jauh itu ingin menjadi pilot tetapi mimpi desainer pesawat Italia Giovanni Battista Caproni, yang menginspirasi dia untuk merancang mereka sebagai gantinya. Itu dinominasikan untuk Penghargaan Akademi untuk Fitur Animasi Terbaik dan Penghargaan Golden Globe untuk Film Berbahasa Asing Terbaik.

Tale of the Princess Kaguya (2013)

Pemotong bambu menemukan karakter judul sebagai seorang gadis kecil di dalam pucuk bambu bercahaya dan juga menemukan emas dan kain halus. Dengan menggunakan harta ini, dia memindahkannya ke sebuah rumah besar ketika dia sudah cukup umur dan menamai Putri Kaguya. Dia didekati oleh pelamar mulia dan bahkan Emporer sebelum mengungkapkan bahwa dia berasal dari bulan. Film ini dinominasikan untuk Academy Award untuk Fitur Animasi Terbaik.

When Marnie Was There (2014)

Ini adalah film terakhir untuk Studio Ghibli dan animator Makiko Futaki. Anna Sasaki yang berusia dua belas tahun tinggal bersama orang tua angkatnya dan pulih dari serangan asma di kota tepi laut. Dia bertemu Marnie, seorang gadis berambut pirang yang tinggal di sebuah rumah besar yang kadang-kadang tampak bobrok dan di waktu lain sepenuhnya pulih. Film ini dinominasikan untuk Academy Award untuk Fitur Animasi Terbaik.