$config[ads_header] not found
Anonim

Memilih Komposisi

Ada dua inspirasi untuk lukisan pastel selangkah demi selangkah ini: pertama kunjungan ke garis pantai dramatis di Tsitsikamma, di Garden Route Afrika Selatan, dan kedua akuisisi satu set pastel pirus berwarna pastel.

Pastel serentak telah menjadi favorit perusahaan; kisaran warna yang sempurna untuk lanskap dan potret, dan mereka memiliki kelembutan yang luar biasa ditambah dengan tingkat kekuatan yang biasanya tidak dicapai oleh pastel yang lebih lembut.

Warna yang digunakan untuk pemandangan laut ini, termasuk set pirus Unison adalah sebagai berikut.

Untuk laut:

  • Turquoise (Serempak turquoise 1, 2, 4, 5, 6)
  • Light violet-blue (Serempak Biru Violet 15)
  • Biru tua, hampir biru Prusia (Serentak Tambahan 49)

Untuk ombak:

  • Putih (serempak putih)
  • Biru-putih sangat pucat (Serempak Cahaya 14)

Untuk bebatuan:

  • Hijau bumi gelap, atau hijau Hooker gelap (Tambahan tambahan 37)
  • Hijau bumi pucat (Serempak Hijau 4)
  • Sienna terbakar terang (Serempak Coklat Bumi 10)
  • Sienna terbakar sedang (Unison Brown Earth 11) - kira-kira warnanya sama dengan kertas
  • Cokelat Sangat Gelap (Serempak Coklat Bumi 24)
  • Abu-abu netral muda, Tambahan Serempak 25

Untuk langit dan warna pantulan di laut:

  • Biru Ultramarine sedang, Serempak Biru Violet 10
  • Biru tua Ultramarine, Biru Violet 12
  • Biru muda keabu-abuan, Abu-abu serentak 11
  • Abu-abu netral muda, Tambahan Serempak 25

Kertas yang digunakan adalah Fabriano Tiziano 'oranye' yang menggemakan kehangatan pantai pasir / sirap dan lumut di bebatuan.

Mengatur Fokus untuk Lukisan

Setelah garis besar digambar dengan pensil pastel berwarna terang, kenali dua karakteristik utama dari lukisan itu: getaran ombak saat memasuki lubang masuk, dan keteraturan yang mencolok dari bebatuan. Kemudian tentukan kisaran tonal yang akan digunakan dalam lukisan: ombak yang diwakili oleh pirus cahaya dan bebatuan oleh coklat yang paling gelap.

Memilih itu adalah langkah penting dalam membuat lukisan. Putuskan apa yang paling Anda inginkan untuk audiensi - itu adalah bagian yang paling banyak Anda habiskan untuk menghabiskan waktu - dan yang Anda harapkan paling banyak dilihat oleh penonton.

Perhatikan penjajaran canggung dari garis lurus singkapan batu dan bagian depan gelombang melengkung yang diekspresikan oleh batas-batas blok pirus. Saya juga memutuskan bahwa sorotan utama adalah garis ombak terjauh, di sepanjang bagian belakang blok, yang akan pecah cukup dramatis.

Memblokir Berwarna

Tahap selanjutnya adalah memblokir warna ikonik komposisi, menggunakan nada rata-rata untuk setiap bagian. Satu-satunya pengecualian di sini adalah garis horizon laut tempat kami menggunakan lapisan biru-ungu, mengetahui bahwa ini pada akhirnya akan sangat gelap.

Tekankan linearitas singkapan batuan dengan menempatkan nada yang jauh lebih terang di antara garis-garis cokelat gelap, dan tentukan efek air dangkal dan pantulan langit di saluran masuk dengan pirus nada yang lebih gelap dan menengah. Sisa laut dipenuhi dengan pirus gelap, dan langit dengan biru laut sedang.

Menambahkan Warna Tambahan

Sekarang saatnya untuk memperluas rentang warna yang digunakan pada lukisan itu. Di bebatuan, memperkuat linieritas, garis-garis hijau bumi yang gelap dan terang, dan cokelat bumi ditambahkan.

Pirus yang kurang pucat ditambahkan ke tepi blok pusat, mengisi berbagai kolam pasang surut di singkapan batuan. Sejumlah kecil ultramarine gelap dan pirus paling gelap ditambahkan ke laut sebagai latar belakang. Ini diterapkan dalam garis yang relatif pendek sejajar dengan cakrawala, dan semakin dekat bersama jarak.

Memadukan Warna Pastel

Memadukan langit dan laut, tetapi bukan singkapan batu, akan menciptakan ketegangan di antara keduanya dan mendorong mata penonton untuk bergerak di antara mereka. Langit memiliki tambahan biru-abu-abu dan abu-abu terang yang ditambahkan dan kemudian dicampur untuk membuat bar yang cukup homogen. Tidak berawan, tapi agak kabur di kejauhan.

Laut di belakang ombak dapat dicampur dengan menggerakkan jari dari kiri ke kanan sejajar dengan garis horizon, menciptakan efek belang yang menggemakan gelombang jauh. Garis-garis tambahan dari ultramarine gelap dan pirus dapat ditambahkan dan dicampur dengan sangat ringan untuk menciptakan perasaan puncak gelombang dan palung.

Surfing dicampur dengan gerakan melingkar untuk memberikan transisi yang sangat mulus antara dua nada pirus cahaya. Ini akan bertindak sebagai lapisan di bawah untuk pekerjaan lebih lanjut untuk menciptakan penyimpangan, kantong air jernih dan busa di sekitarnya.

Air dangkal di inlet sekali lagi dicampur sejajar dengan cakrawala, itu adalah kebetulan bahwa gelombang di daerah ini memiliki orientasi itu, dan yang bekerja dengan baik untuk komposisi - menggemakan laut yang jauh dan menyoroti apa yang akan menjadi kekuatan kacau dari ombak.

Menambahkan Gelombang ke Lukisan

Gelombang harus ditambahkan di bagian depan dan belakang ombak, dan melintasi air dangkal, menggunakan pastel biru dan putih yang sangat pucat. Dua nada memungkinkan terciptanya kedalaman dan tekstur dalam gelombang, dan sedikit gerakan memutar membantu menarik mata di sepanjang puncak gelombang.

Detail Selancar

Daerah berselancar di antara dua gelombang utama ditutupi oleh melange busa yang terus bergerak. Pastel biru dan putih pucat digunakan bersama dengan pastel pirus paling ringan untuk memberikan ilusi ini. Sedikit pirus hitam ditambahkan di beberapa tempat di sepanjang bagian depan ombak untuk meningkatkan perasaan kedalaman dan struktur.

Bayangan juga ditambahkan ke air di sisi bawah angin dari singkapan batu tunggal di ombak.

Menyelesaikan Batu

Singkapan batuan selanjutnya ditingkatkan dengan garis paralel dari set kecil warna yang digunakan sebelumnya, tetapi penampilan keseluruhan tidak memiliki definisi. Tanda centang kecil ditambahkan dalam abu-abu netral, yang menggemakan warna yang digunakan di langit, dan mewakili tepi (kabut yang dibasahi) yang menangkap cahaya dan memecah kelancaran batu.

Ketika dilihat dari dekat, mereka terlihat hampir acak, tetapi dari kejauhan singkapan batu sekarang terlihat sedikit terfragmentasi dan usang.

Sentuhan Akhir

Tahap terakhir dari lukisan pastel adalah menambahkan beberapa sentuhan warna terang atau gelap, yang mengambil detail dan membantu menggerakkan mata penonton di sekitar komposisi. Tambahkan garis cakrawala menggunakan warna biru yang sangat gelap, hampir Prusia. Tambahkan sedikit semprotan dengan warna putih yang muncul di atas singkapan batu di sebelah kanan, dan tambahkan beberapa garis bayangan gelap pada batu.

Sekarang saatnya untuk mengambil langkah mundur dan memberikan lukisan itu tampilan kritis (dan cobalah membalikkannya untuk melihat apakah ada sesuatu yang sangat keliru dengan komposisinya).

Duduk Kembali dan Merenungi Lukisan

Semua kebutuhan lukisan adalah ketukan lembut di bagian belakang untuk menghilangkan debu pastel yang longgar dan semprotan fiksatif ringan untuk diangkut.

Demonstrasi lukisan langkah demi langkah lukisan Pastel