$config[ads_header] not found
Anonim

Ada berbagai cara untuk membuat lukisan, tidak ada yang lebih baik atau lebih benar daripada yang lain. Pendekatan mana yang Anda ambil akan, sampai batas tertentu, dipengaruhi oleh gaya melukis dan kepribadian Anda.

Seperti semua teknik melukis, jangan menganggap pendekatan tertentu tidak akan berhasil untuk Anda tanpa mencobanya. Anda juga tidak harus menggunakan hanya satu dalam lukisan, Anda bebas untuk mencampur dan mencocokkan pendekatan jika Anda mau.

Memblokir

Dengan pendekatan pertama yang menghalangi, seluruh kanvas dicat atau dikerjakan secara bersamaan. Langkah pertama adalah memutuskan apa warna dan nada dominan dan untuk mengecat area ini secara longgar, atau memblokirnya. Kemudian secara bertahap bentuk dan warna disempurnakan, ditambahkan lebih detail, dan nada diselesaikan.

Memblokir adalah metode melukis favorit saya, karena saya jarang merencanakan lukisan dengan sangat detail sebelum saya mulai. Sebagai gantinya, saya mulai dengan ide atau komposisi yang luas dan memperbaikinya saat saya melukis.

Memblokir membuatnya mudah untuk menyesuaikan komposisi tanpa merasa saya menutup-nutupi atau mengubah apa pun yang begitu indah dicat saya tidak bisa kehilangan itu.

Satu Bagian sekaligus

Beberapa seniman suka mendekati lukisan satu bagian dalam satu waktu, hanya bergerak ke bagian lain dari lukisan saat ini selesai. Beberapa secara bertahap bekerja dari satu sudut ke luar, menyelesaikan persentase tertentu atau area kanvas pada suatu waktu. Lainnya melukis elemen individu dalam lukisan, misalnya, setiap item dalam kehidupan diam, satu per satu. Jika Anda menggunakan akrilik dan ingin memadukan warna, ada baiknya dicoba.

Ini adalah pendekatan yang saya gunakan sangat jarang, tetapi menemukan berguna ketika saya tahu bahwa saya ingin membiarkan bagian latar depan dalam lukisan mengganggu latar belakang, seperti ombak yang menghantam tebing laut, ketika saya tidak ingin harus cobalah untuk menyesuaikan latar belakang di sekitar latar depan tepat di akhir.

Detail Pertama, Latar Belakang Terakhir

Beberapa pelukis suka memulai dengan detail, mengerjakan bagian-bagian ini sampai selesai sebelum mengecat latar belakang. Beberapa suka mendapatkan setengah atau tiga perempat jalan dengan detail dan kemudian menambahkan latar belakang.

Ini bukan pendekatan untuk digunakan jika Anda tidak yakin dengan kontrol kuas dan khawatir Anda akan melukis sesuatu ketika Anda menambahkan latar belakang. Memiliki latar belakang yang mengelilingi subjek, atau tidak cukup untuk itu, akan merusak lukisan.

Tina Jones, yang lukisannya Faces of Karen Hill ditampilkan di sini, menambah latar belakang ketika dia berada di tengah jalan. Setelah menambahkan latar belakang, ia kemudian membuat warna kulit dan pakaian menjadi lebih gelap dan lebih kaya, menyempurnakan bentuk keseluruhan, dan akhirnya menambahkan rambut.

Selesaikan Latar Belakang Pertama

Jika Anda melukis latar belakang terlebih dahulu, itu selesai, dan Anda tidak perlu khawatir tentang hal itu. Atau stres mencoba untuk melukisnya sesuai dengan subjek Anda tetapi tidak lebih dari itu. Tetapi melakukan itu berarti Anda harus merencanakannya, memvisualisasikan warna di dalamnya dan bagaimana ini sesuai dengan subjek lukisan. Bukan berarti Anda tidak bisa mengubahnya nanti di lukisan itu, tentu saja.

Gambar Lengkap, Lalu Cat

Beberapa pelukis suka membuat gambar terperinci terlebih dahulu, dan hanya sekali mereka benar-benar puas dengan ini, mereka meraih cat mereka. Anda dapat melakukannya di selembar kertas dan kemudian mentransfernya ke kanvas, atau melakukannya langsung di kanvas. Ada argumen kuat yang dibuat untuk fakta bahwa jika Anda tidak bisa mendapatkan gambarnya dengan benar, lukisan Anda tidak akan pernah berhasil. Tapi ini pendekatan yang tidak semua orang suka.

Ingat kuas bukan hanya alat untuk mewarnai dalam bentuk, tetapi bahwa arah tanda kuas akan mempengaruhi hasilnya. Bahkan jika Anda merasa seperti sedang mewarnai gambar, itu bukan jenis yang akan dilakukan anak berusia lima tahun.

Underpainting: Warna Tertunda

Ini adalah pendekatan yang membutuhkan kesabaran dan bukan untuk siapa pun yang terburu-buru untuk menyelesaikan lukisan atau untuk mendapatkan warna yang diurutkan. Sebagai gantinya, ini melibatkan pertama-tama membuat versi monokrom dari lukisan yang sudah selesai seperti lukisan final nantinya, kemudian mewarnai warna ini. Agar bisa berfungsi, Anda perlu mengglasir dengan warna transparan, bukan buram. Jika tidak, bentuk atau definisi yang dibuat oleh nada terang dan gelap dari lukisan yang kurang baik akan hilang.

Bergantung pada apa yang Anda gunakan untuk lukisan di bawah ini, itu bisa disebut hal yang berbeda. Grisaille = abu-abu atau cokelat. Verdaccio = hijau-abu-abu. Imprimatura = underpainting transparan.

Alla Prima: Sekaligus

Alla prima adalah gaya atau pendekatan untuk melukis di mana lukisan itu selesai dalam satu sesi, bekerja

alih-alih menunggu cat mengering dan membangun warna dengan kaca. Seberapa lama sesi melukis tergantung pada individu, tetapi waktu yang terbatas untuk menyelesaikan lukisan cenderung mendorong gaya yang lebih longgar dan ketegasan (dan penggunaan kanvas yang lebih kecil!).

Teknik membuat lukisan