Daftar 10 lagu Top dari 1977 ini disusun oleh saya, Oldies Guide Anda di About.com, dengan mempertimbangkan sejumlah faktor - posisi grafik, angka penjualan dari saat rilis hingga hari ini, kedudukan kritis, dan sejarah pentingnya. Hanya 45 rpm yang mencapai pop Top 40 pada tahun 1977 yang memenuhi syarat; seniman hanya diperbolehkan satu entri per tahun untuk memberikan pandangan yang lebih seimbang tentang lanskap budaya. (Klik "bandingkan harga" untuk menemukan lagu dalam CD, mendengar klip lagu, dan membelinya jika Anda mau!)
Bagaimana lagu rakyat Mexicali yang lembut dan berbalut reggae ini dari rocker country paling santai di dunia menjadi bahan pokok rock klasik? Yah, panjangnya tidak sakit. Tapi kemudian, "Mata Berbohong" hanya sembilan detik lebih pendek, dan itu bukan lagu. Tidak, lagu ini menjadi standar karena dualitas cerdiknya: bagi orang-orang yang berpikir, itu adalah pukulan keras pada gaya hidup California Selatan, terutama apa yang terjadi ketika para hippi di daerah itu menjadi jutawan kokas. Bagi mereka yang merasa, itu adalah kisah horor kecil yang jahat. Dan untuk semua orang, ini adalah urutan chord epik yang instan dan solo gitar harmonik yang mengagumkan.
Queen telah menemukan arena-rock dengan "Tie Your Mother Down" dan membantu menyempurnakan balada kekuatan dengan "Somebody To Love, " tetapi di sini, seperti pada "Bohemian Rhapsody, " mereka menggabungkan dua pendekatan, sebuah menginjak, menginjak-injak menginjak-injak yang mengarah untuk pangkuan kemenangan emosional macam. "Bohemian Rhapsody" tetap menjadi momen terbesar mereka, tetapi itu tidak membiarkan Anda menggosok wajah musuh Anda di tanah dan kemudian mendapatkan semua flamboyan tentang harga yang Anda bayarkan untuk melakukannya. Beberapa kritikus pada masa itu menganggap batu yang terbukti ini telah menjadi fasis. Tapi siapa yang tidak punya saingan?
Medley AM hebat lainnya tahun ini - dua singel terpisah yang hanya ditautkan pada album - jarang terdengar seperti ini akhir-akhir ini, dan itu memalukan, karena KC dan pakar perusahaan Latin funk - hanya kadang-kadang menyamar sebagai disko - menangkap kedua sisi pengalaman dalam satu tembakan. Pertama, mereka mendorong Anda untuk menjadi panas dan kotor di lantai dansa, mengguncang apa pun, dan semua itu, dengan semua seksualitas yang mengedipkan mata yang menyiratkan. Kemudian, lagu terbuka seperti bunga untuk mengungkapkan kecenderungan ballroom yang romantis dari gaya, semua sambil menggunakan instrumentasi yang sama. Jika Anda pernah memiliki enocunter asmara yang berubah menjadi sesuatu yang lebih, Anda tahu apa artinya.
Balada disko terbaik Disco, perjalanan melalui eter yang berhadapan, seperti 10cc "I'm Not In Love, " sebagai satu desahan panjang. (Minus ironi apa pun.) Frater Gibb telah bekerja keras sepanjang karier mereka, dimulai sebagai romantika musik kamar yang lembut dan menjaga etika itu bahkan ketika mereka mulai R&B; Apa yang luar biasa adalah bagaimana hanya balada BG khusus ini yang bisa mencapai klimaks falsetto, yang menunjukkan bahwa semua tahun kesetiaan akhirnya membuahkan hasil. Dan itu berakhir pada loop vokal yang, seperti romansa, terasa seolah-olah itu akan bertahan selamanya. "Karena kita hidup di dunia orang bodoh …"
Bahkan di prog-rock Seventies, ELO harus menjadi satu-satunya band yang harus menulis di ruang untuk pemain biola untuk memiliki solo. Namun, meskipun gaya iklan Jeff Lynne yang bergaya adanotatif mengancam untuk berubah menjadi keju murni - seperti biasa - flamenco gipsi ini tidak hanya melupakan kait lemaknya sendiri, ketulusan aneh kinerja Lynne membuatnya bergerak secara positif dan konyol. Juga seperti biasa. Setiap hal yang ingin Anda ketahui tentang ELO diringkas di sini dan di "Mr. Blue Sky."
Shuggie Otis (putra Johnny) hampir menjadi bintang jiwa pelarian di awal tahun tujuh puluhan; dia memiliki visi Sly dan cukup banyak daging untuk duduk bersama Zappa. Tapi dia menolak tawaran untuk membuat Quincy Jones menjadikannya bintang. Alih-alih, Q bertemu dengan Brothers Johnson beberapa tahun kemudian untuk memberi para pendengar citarasa seperti apa yang terdengar seperti: klasik psych-soul periode belakangan ini dihaluskan dan diberi infleksi musik funk dan jazz yang berat (milik Lee Ritenour's solo). Dan jika alur halus terdengar akrab, itu seharusnya: sebagian besar orang yang terlibat di sini pergi untuk membantu kerajinan album Thriller Michael Jackson.
Setelah memulai Lagu In The Key Of Life, aturan tentang gelombang udara tahun sebelumnya dengan "I Wish, " Stevie mengalihkan fokusnya dari masa kecilnya menjadi inspirasi musiknya dengan ini, duta besar AM album legendaris lainnya. Itu tidak terdengar seperti ikon era swing yang ditinggikan Wonder, tetapi dengan earworm instan dari sebuah chorus (ini adalah lagu "you can feel it all") dan sebuah gangguan yang menampilkan perpaduan bass yang menakjubkan dan kompleks. kuningan, tidak harus. Membuat Anda memaafkan beberapa keanehan sintaksis Wonder yang biasa, seperti doozy ini: "Musik tahu itu dan akan selalu menjadi salah satu hal yang hidup tidak akan berhenti."
Dengan cekatan menginjak garis antara lite gitar rock dan surga Philly Soul yang penuh, Hall dan Oates '77, smash jelas adalah seksis dalam penggambarannya tentang minat cinta yang tidak bisa melihat uang ayah (atau ayah gula) masa lalunya - fakta Ya, Hall menulis tentang teman lelakinya, tetapi dia tahu radio tidak akan menginginkan lagu tentang itu. Tetap saja, celah itu tidak bisa tidak membuatmu bosan, dan seperti halnya seorang penjahat Philly yang baik, Daryl memastikan untuk mendapatkan sisi spirtiual dari persamaan: Dia akan "tidak pernah kuat" sampai dia menjadi mandiri.
Aneh, bukan, bagaimana salah satu lagu disko favorit Amerika dibuat oleh orang Eropa dan sama sekali bukan disko. Tapi itu menyentuh catatan budaya, jika bukan yang musikal, mati saja, menawarkan wanita berwajah kesempatan yang sama untuk menjadi bintang untuk malam yang ditawarkan Tony Manero pria berwajah di mana-mana di Saturday Night Fever. Kehebohan produksi Europop, lengkap dengan piano glissando gaya Liberace dan paduan suara falsetto anonim, hanya mengantar pulang. Dan itu memang berdetak. Tidak persis yang benar.
Versi asli Paul Pena tentang musik rock klasik ini adalah blues, yang menjadi jelas ketika Anda benar-benar duduk dan melihat liriknya dengan seksama. Tetapi blues Miller selalu tentang "naik tinggi, " secara metaforis, spirtiual, musikal, atau secara farmasi, itulah sebabnya ia dan Peter Frampton adalah raja yang baik-baik saja dari radio FM tahun tujuh puluhan. Mengambil langkah dan mengubah timah yang menyengat menjadi kait pop, Steve menyusun kembali ratapan sebagai ekspresi kebebasan - dia mungkin melalui neraka untuk pergi ke surga, tetapi dia terdengar seperti dia tahu itu layak.
