Memanfaatkan warna lokal, persepsi, dan gambar

Warna yang sebenarnya kita lihat tergantung pada cahaya - kualitas cahaya, sudut cahaya, dan cahaya yang dipantulkan. Cahaya menciptakan bayangan, sorotan, dan perubahan warna halus pada objek, memberi mereka kompleksitas dan kekayaan yang nyata di dunia nyata. Ini adalah warna yang dirasakan. Berbeda dari itu adalah warna yang mengalami dan otak kita memberi tahu kita bahwa objeknya tidak terpengaruh oleh cahaya. Ini didasarkan pada gagasan yang terbentuk sebelumnya tentang apa warna benda itu. Sebagai contoh, kita tahu bahwa lemon berwarna kuning; jeruk berwarna oranye; apel berwarna merah. Ini warna lokal.

Namun, tujuan dari pelukis adalah untuk melihat melampaui pengertian warna yang terbentuk sebelumnya. Seperti yang dikatakan pelukis Post-Impresionis Paul Gauguin (1848-1903), "Ini adalah mata ketidaktahuan yang memberikan warna yang tetap dan tidak berubah untuk setiap objek."

Warna Lokal

Dalam lukisan, warna lokal adalah warna alami dari suatu objek di siang hari biasa, tanpa pengaruh cahaya yang dipantulkan dari warna yang berdekatan. Jadi, pisang berwarna kuning; apel berwarna merah; daunnya hijau; lemon berwarna kuning; langit pada hari yang cerah berwarna biru; batang pohon berwarna coklat atau abu-abu. Warna lokal adalah pendekatan sikat luas yang paling mendasar untuk warna persepsi dan bagaimana anak-anak diajarkan pertama kali untuk melihat dan mengidentifikasi warna dan objek. Ini menggabungkan efek keteguhan warna, di mana otak kita mengenali warna sebenarnya dari suatu objek meskipun kondisi pencahayaan berbeda. Ini membantu kita untuk menyederhanakan dan memahami lingkungan kita.

Namun, jika semuanya hanya ada dalam warna lokal, dunia akan terlihat datar dan tidak alami karena tidak akan memiliki cahaya dan kegelapan yang menunjukkan tiga dimensi dari dunia nyata. Tetapi jika kita terus-menerus memperhatikan setiap nuansa kecil dari nilai dan perubahan warna di dunia nyata, rangsangan visual akan sangat luar biasa. Karena itu, kami melihat warna lokal sebagai cara yang berguna untuk menyederhanakan, mengedit, dan dengan cepat menggambarkan lingkungan kami.

Ini juga berlaku dalam lukisan. Sama seperti warna lokal membantu kita menyederhanakan dan menggambarkan lingkungan kita, itu juga merupakan tempat yang baik untuk memulai ketika melukis. Mulailah melukis dengan menghalangi, dan memberi nama, warna lokal dari bentuk terbesar dari subjek lukisan. Dalam proses 3-bagian untuk melukis bahwa penulis Menggambar di Sisi Kanan Otak (Beli dari Amazon), Betty Edwards, menjelaskan dalam bukunya, Warna: Kursus dalam Menguasai Seni Mencampur Warna (Beli dari Amazon), dia menyebut langkah ini "jalan pertama." Dia menjelaskan bahwa dengan sepenuhnya menutupi kanvas putih atau kertas dengan warna lokal Anda menghilangkan efek kontras simultan yang disebabkan oleh permukaan putih cerah, memungkinkan Anda untuk melihat warna utama, dan meletakkan fondasi penting untuk sisa lukisan. (1) Pendekatan ini bekerja untuk semua subjek, termasuk lanskap, potret, dan lukisan benda mati.

Banyak lukisan terkenal menggunakan warna lokal, seperti pada pelukis Belanda abad ke-17 Johannes Vermeer, The Milkmaid. Ada sedikit perubahan dalam warna pakaian pelayan wanita, dicat dengan timah-timah bercahaya dan ultramarine, selain beberapa perubahan nada ringan untuk menyarankan tiga dimensi. Vermeer lebih dari pelukis warna, yang hampir merupakan perpanjangan dari menggambar dan menaungi. Lukisan warna dapat menciptakan ilusi realitas dan luminositas, begitu indah, seperti halnya lukisan Vermeer, tetapi tidak memiliki rentang warna yang lukisan lakukan yang menggunakan warna yang dirasakan lebih ekspresif.

Persepsi Warna

Setelah memblokir warna lokal, inilah saatnya untuk "lintasan kedua", menggunakan istilah Edwards, dalam proses melukis tiga bagian - untuk kembali dan mengecat warna yang dirasakan. Warna yang dirasakan terdiri dari perubahan halus dalam rona yang dipengaruhi oleh warna cahaya dan warna di sekitarnya, termasuk efek kontras simultan antara dua warna yang berdekatan, dan pantulan warna ambient yang dilemparkan pada subjek Anda.

Jika Anda berada di luar atau bekerja di bawah cahaya alami, warnanya juga akan dipengaruhi oleh musim, kondisi cuaca, waktu hari, dan jarak Anda dari subjek. Anda mungkin akan terkejut oleh rona warna yang benar-benar bekerja sama untuk menciptakan ilusi kenyataan. Sebagian besar pelukis udara plein melukis warna yang dirasakan, mencoba menangkap kombinasi unik cahaya dan suasana yang memberikan warna rona khusus mereka pada hari tertentu, pada waktu dan lokasi tertentu.

Isolator Warna

Isolator warna sangat membantu Anda mengecat apa yang Anda lihat. Ini adalah alat dasar yang mengisolasi warna dari lingkungannya dan warna yang berdekatan, membuatnya lebih mudah bagi Anda untuk melihat dan mengidentifikasi warna aktual yang Anda lihat.

The Artist's ViewCatcher (Beli dari Amazon) adalah alat yang sangat berguna yang terbuat dari plastik abu-abu netral yang kokoh, yang membantu Anda menentukan cara membingkai komposisi Anda dan memiliki bukaan bundar kecil yang memungkinkan Anda mengisolasi warna dalam subjek Anda sehingga Anda dapat melihat warna asli dan nilainya tanpa gangguan di sekitarnya. Dengan menutup satu mata dan melihat warna yang ingin Anda identifikasi melalui lubang, Anda dapat melihat lebih jelas apa warna sebenarnya dengan mengisolasinya dari konteksnya.

Anda juga dapat membuat isolator warna Anda sendiri dengan menggunakan pelubang kertas tunggal untuk melubangi selembar karton tebal atau papan tikar. Anda ingin memilih putih, abu-abu netral, atau hitam. Anda juga dapat membuat isolator yang memiliki ketiga nilai berbeda - putih, abu-abu sedang, dan hitam - sehingga Anda dapat membandingkan warna yang Anda isolasi dengan nilai terdekatnya. Untuk melakukan ini, Anda dapat membagi papan tikar atau kardus berukuran 4 "x 6" menjadi tiga bagian yang berbeda, masing-masing 4 "x 2", lukis satu putih, satu abu-abu, dan satu hitam. Kemudian, dengan menggunakan pelubang kertas tunggal, letakkan lubang di ujung masing-masing nilai yang berbeda. Anda juga dapat menggunakan kartu kredit lama 3 "x 5" untuk ini.

Atau, Anda dapat pergi ke toko cat dan mendapatkan kartu sampel cat skala abu-abu, seperti yang dari Sherwin Williams, dan, menggunakan kertas pelubang kertas tunggal, letakkan lubang di setiap warna dalam sampel untuk membuat perangkat penglihatan di seluruh jarak nilai.

Melalui proses mengisolasi warna ini, Anda akan mulai melihat bahwa apa yang Anda mungkin anggap satu warna, berdasarkan gagasan warna yang terbentuk sebelumnya, sebenarnya jauh lebih kompleks dan menarik, dengan rona yang mungkin tidak pernah Anda bayangkan.

Saat melukis secara representasional, ingatlah untuk melukis apa yang Anda lihat, daripada apa yang Anda pikir Anda lihat. Dengan begitu, Anda akan beralih dari warna lokal ke warna yang dirasakan, membuat warna Anda lebih kompleks secara visual dan lukisan Anda lebih kaya.

Warna Gambar

Bahkan ketika Anda mendapatkan warna yang dirasakan dengan benar, mungkin masih belum menjadi warna yang tepat untuk lukisan itu. Inilah yang membuat lukisan sangat menarik. Karena pada akhirnya itu adalah lukisan selesai yang paling Anda perhatikan, bukan subjek Anda. Ketika Anda berpikir Anda telah melihat dan mencocokkan warna dengan benar, sekarang saatnya untuk mundur dan menilai warna gambar. Ini adalah lintasan ketiga dalam proses melukis tiga bagian. Apakah warnanya selaras satu sama lain? Apakah mereka memperkuat maksud dan titik fokus lukisan Anda? Apakah nilainya benar?

Warna relatif terhadap cahaya, waktu, tempat, suasana, dan konteks. Kecemerlangan warna di luar akan menerjemahkan ke pigmen berbeda, dan lukisan yang dilakukan di bawah cahaya luar mungkin perlu penyesuaian ketika dibawa masuk.

Karena sifat fisik yang berbeda dari cat, cahaya, dan udara, mungkin sulit dengan lukisan lanskap untuk menyampaikan efek kecemerlangan cahaya atau drama tempat itu dengan setia mereproduksi warna yang dilihat seseorang di lanskap. Anda mungkin harus menyesuaikan warna dan nilai untuk secara efektif menangkap emosi atau kebenaran perasaan suatu tempat, seperti yang dilakukan pelukis pada gambar yang ditunjukkan di atas. Ini adalah langkah terakhir untuk melihat dan menggunakan warna untuk mengekspresikan tidak hanya apa yang Anda lihat, tetapi juga visi pribadi Anda.