Film-film Bollywood telah pergi dengan beberapa hadiah utama di festival film bergengsi di seluruh dunia selama bertahun-tahun. Kembali ke tahun 1937, film-film dari India telah menarik perhatian juri internasional. Festival Film Cannes, tanpa diragukan lagi salah satu festival paling berpengaruh dan paling penting di seluruh dunia, telah menyaksikan hanya beberapa film India yang memenangkan penghargaan selama bertahun-tahun.
"Neecha Nagar" (Dir: Chetan Anand, 1946)
Meskipun Festival Film Cannes secara resmi dimulai pada tahun 1939, ada jeda enam tahun karena Perang Dunia II. Festival dimulai kembali pada tahun 1946, dan pada tahun itulah film Chetan Anand, Neecha Nagar, adalah salah satu dari segelintir film yang memenangkan hadiah utama, yang kemudian dikenal sebagai Grand Prix du Festival International du Film. Salah satu upaya awal realisme sosial di bioskop Bollywood, film ini terinspirasi oleh cerita pendek dengan nama yang sama yang ditulis oleh Hayatulla Ansari (yang sendiri didasarkan pada Maxim Gorky's The Lower Depths) dan berfokus pada perbedaan besar antara si kaya dan si miskin dalam masyarakat India. Meskipun sebagian besar dilupakan hari ini, itu membuka jalan bagi banyak pembuat film di Indian New Wave.
"Amar Bhoopali" (Dir: Rajaram Vankudre Shantaram, 1951)
Amar Bhupali (The Immortal Song) karya sutradara Rajaram Vankudre Shantaram adalah film biografi tentang penyair dan musisi Honaji Bala, yang ditetapkan pada hari-hari terakhir konfederasi Maratha pada awal abad ke-19. Bala terkenal sebagai komposer dari raga klasik Ghanashyam Sundara Sridhara, dan untuk mempopulerkan bentuk tarian Lavani. Menggambarkan penyair sebagai pecinta tari dan wanita, film ini dinominasikan untuk Grand Prix du Festival International du Film meskipun hanya meraih penghargaan untuk Excellence in Sound Recording dari Centre National de la Cinematographic.
"Do Bigha Zamin" (Dir: Bimal Roy, 1954)
Film karya Bimal Roy, Do Bigha Zamin (Two Acre of Land), film sosial-realis lainnya menceritakan kisah seorang petani, Shambu Mahato, dan perjuangannya untuk mempertahankan tanahnya setelah dipaksa untuk membayar kembali hutang yang secara artifisial meningkat. Roy adalah salah satu sutradara pelopor gerakan neo-realis, dan Do Bigha Zamin, seperti semua filmnya, berhasil menemukan keseimbangan antara hiburan dan seni. Menampilkan lagu-lagu yang dilakukan oleh penyanyi playback legendaris Lata Mangeshkar dan Mohammed Rafi, film ini memenangkan Prix Internationale yang terhormat di festival 1954. Tautan di atas akan memungkinkan Anda untuk menonton film secara keseluruhan.
"Pather Panchali" (Dir: Satyajit Ray, 1955)
Pute Panchali karya Auteur Satyajit Ray, bab pertama dari trilogi Apu, tidak hanya menjadi landmark sinema India tetapi juga dianggap sebagai salah satu film terhebat sepanjang masa. Menampilkan para pemeran utama yang terdiri dari aktor-aktor amatir, film ini memperkenalkan kami kepada Apu, seorang bocah lelaki yang tinggal bersama keluarganya di pedesaan Bengal. Melihat orang miskin yang hina dan kebutuhan mereka untuk meninggalkan rumah dan pindah ke kota besar untuk bertahan hidup, ini adalah pengantar yang sangat baik untuk realisme liris yang dikenal oleh Ray. Film ini memenangkan Palme d'Or untuk Best Human Document pada tahun 1956. Tautan di atas memungkinkan Anda untuk menonton film ini secara keseluruhan.
"Kharij" (Dir: Mrinal Sen, 1982)
Berdasarkan novel karya Ramapada Chowdhury, Kharij (Kasus Ditutup) adalah drama tragis 1982 Mrinal Sen yang menceritakan tentang kematian tak disengaja dari seorang pelayan yang masih di bawah umur, dan pengaruhnya terhadap pasangan yang mempekerjakannya. Sebuah karya politik yang dibebankan yang mengekspos eksploitasi kelas-kelas kurang mampu di India, itu adalah film yang jauh lebih suram daripada film khas Bollywood Anda. Sebuah karya yang kuat dan tak terlupakan, ia memenangkan Hadiah Juri Khusus di festival 1983. Tautan di atas akan memungkinkan Anda untuk menonton film secara keseluruhan.
"Salaam Bombay!" (Dir: Mira Nair, 1988)
Film crossover hit yang mendapati sukses di seluruh dunia, film fitur pertama Mira Nair adalah film dokumenter hibrid yang menampilkan anak-anak nyata dari jalanan Bombay yang dilatih secara profesional untuk memerankan kembali adegan dan pengalaman dari kehidupan mereka. Tidak henti-hentinya dan sering kali kejam, anak-anak dalam film tersebut harus mengatasi masalah seperti kemiskinan, mucikari, pelacur, toko pakaian, dan penjualan narkoba. Sebuah terobosan dengan penonton festival, ia memenangkan Camera d'Or dan Audience Award di festival 1988, membuka jalan menuju beberapa penghargaan di festival lain di seluruh dunia.
"Marana Simhasanam" (Dir: Murali Nair, 1999)
Fitur yang relatif singkat ini (hanya 61 menit) yang dibuat di Kerala adalah film yang sering mengganggu yang menceritakan tentang eksekusi pertama oleh kursi listrik di India. Seorang warga desa yang putus asa yang mencuri beberapa buah kelapa untuk memberi makan keluarganya akhirnya dijatuhi hukuman mati melalui serangkaian acara yang berkaitan dengan politik. Diceritakan dengan dialog minimal, film ini adalah kritik yang kuat terhadap penindasan kelas dan manipulasi politik. Film yang sangat meresahkan ini (yang judulnya diterjemahkan sebagai The Throne of Death) berjalan pergi dengan Camera d'Or di festival 1999.
