Apakah Anda tertarik dengan seni anime dan manga? Tidak? Coba ini! Film dan kartun animasi Jepang dianggap sebagai bagian besar dari banyak masa kecil orang. Kebanyakan orang, jika tidak semua orang, akan memiliki beberapa kenangan menonton satu atau dua film animasi Jepang atau kartun saat tumbuh dewasa.

Selama bertahun-tahun, animasi atau anime Jepang telah menemukan jalannya di seluruh dunia. Setelah diambil dunia oleh badai, film anime, pertunjukan dan bahkan manga (buku atau novel grafis yang memanfaatkan seni anime Jepang) telah membuat orang ketagihan. Dari alur cerita hingga gaya artistiknya yang unik, seni anime pasti telah mengukir tempat untuk dirinya sendiri di dunia animasi dan sastra.

Bagaimana Animasi atau Anime Jepang Dimulai

Berasal dari Jepang, anime pertama kali muncul selama Perang Dunia II ketika pemerintah berada dalam kekacauan dan orang tidak dapat dengan mudah berbicara. Untuk mengekspresikan sentimen mereka, banyak seniman dan kartunis memanfaatkan bakat artistik mereka untuk berbagi pemikiran mereka tentang perang yang sedang berlangsung dan bagaimana pemerintah sedang berjalan.

Artis Osamu Tezuka

Setelah perang, seniman Osamu Tezuka mulai memproduksi komik atau manga. Karya pertamanya, Shintakarajima (Pulau Harta Baru) tetap menjadi salah satu karya animasi paling dicintai di Jepang.

Penggemar besar karya-karya Disney sebelumnya, Tezuka mampu membuat nama untuk dirinya sendiri di Jepang karena orang Jepang menghargai gaya aslinya. Menciptakan nama untuk dirinya sendiri di industri animasi, ia mampu memasang perusahaan produksinya sendiri. Didirikan pada tahun 1962, Mushi Productions (perusahaan produksi Tezuka sendiri) merilis karya ikoniknya, Tetsuwan Atomu (Astro Boy). Ini adalah karya yang membawanya pengakuan instan dan melambungkannya menjadi ketenaran.

Bapak Anime

Dipuji sebagai Bapak Anime dan Manga, Tezuka yang baru mengambil animasi membuat karyanya disenangi banyak orang. Ketika Tezuka ingin karakternya dapat menunjukkan berbagai emosi, dia memastikan bahwa karakternya semua digambar dengan kepala besar dan bundar sambil memiliki mata besar yang mengekspresikan banyak emosi.

Inspirasi Dari Bioskop Jerman dan Prancis

Mendapatkan inspirasinya dari sinema Jerman dan Prancis, karya-karyanya penuh dengan emosi yang tulus. Pada tahun 1963, karya fenomenalnya, Astro Boy, bahkan ditampilkan di stasiun televisi di Amerika Serikat. Dengan keberhasilan penerimaan Astro Boy, sebuah karya populer dirilis. Jungle Taitei (juga dikenal sebagai Kimba the White Lion) juga menikmati sambutan yang baik dari para penggemar Tezuka. Namun, karya khusus Tezuka ini menerima sedikit kontroversi karena Disney merilis cerita serupa dalam bentuk The Lion King dengan Simba sebagai protagonis.

Beberapa Karya Tezuka Rekreasi Disney yang Dipercayai

Meskipun Disney menolak melakukannya, banyak yang masih percaya bahwa Disney menciptakan kembali karya Tezuka. Pada tahun 1973, Mushi Productions bangkrut, tetapi itu tidak menghentikan Tezuka untuk menghasilkan komik dan karya animasi baru.

Beberapa karyanya yang lain akan mencakup Hi No Tori (Phoenix), Black Jack dan Buddha. Terlepas dari karakter yang bersemangat dan alur cerita yang memukau, satu hal yang menarik penggemar untuk karyanya adalah tema yang mendasarinya. Menjadi dokter medis berlisensi,

Tezuka sering mengangkat tema tentang sifat dan kehidupan manusia. Berasal dari latar belakang medis, karyanya memiliki nuansa ilmu pengetahuan. Karena itu, semua film dan bahkan manga-nya dianggap cukup unik dan menarik.

Animasi Selama 70-an hingga 90-an

Mengikuti jejak Tezuka, lebih banyak seniman muncul. Salah satu artis yang lebih populer adalah Hiroshi Okawa. Presiden perusahaan film terkenal Toei, Okawa ingin membuat film animasi yang dapat disandingkan dengan yang dibuat oleh Walt Disney.

Dua tahun setelah mendirikan Toei Animation, perusahaan ini dapat merilis film pertamanya, The Tale of the White Serpent. Meskipun film ini setara dengan film Disney dalam hal animasi, temanya sedikit lebih gelap dan tidak memiliki film Disney naif yang cukup populer. Tetapi aspek ini membuat film dan kartun anime lebih populer karena mereka melayani tidak hanya untuk anak-anak tetapi juga untuk orang dewasa.

70-an

70-an melihat perubahan dalam cara seni anime dan film diproduksi. Meskipun beberapa film dengan tema yang lebih gelap, sebagian besar kartun dan film yang diproduksi pada tahun 50an dan 60an benar-benar ditargetkan untuk anak-anak. Tetapi dengan inovasi Monkey Punch, artis manga terkenal, Lupin III ternyata menjadi hit besar dan telah muncul menjadi salah satu seri anime yang paling dicintai sepanjang masa, Menambahkan rasa humor orang dewasa, pertunjukan itu pasti ditargetkan untuk pemirsa yang lebih tua. Itu juga selama waktu ini bahwa pertunjukan animasi dari genre sci-fi mulai menonjol. Faktanya, selama periode inilah seri Gundam yang fenomenal dimulai

80-an

Tapi apa yang benar-benar menciptakan ledakan anime di seluruh dunia adalah karena seri yang berbeda yang muncul selama tahun 80-an. Dragon Ball, Ranma ½ adalah beberapa seri berbeda yang berasal dari periode ini. Keberhasilan yang luar biasa dari pertunjukan anime selama tahun 80-an mengedepankan pertunjukan ikonik dan film-film tahun 90-an, seperti Neon Genesis Evangelion, My Neighbor Totoro, Princess Mononoke, untuk beberapa nama. Dengan alur cerita yang memikat Anda plus animasi tanpa cacat, film dan pertunjukan anime pasti menonjol.

Anime di Hari Sekarang

Sepuluh tahun terakhir telah melihat pertumbuhan pengikut seni anime, terutama di pasar internasional. Pokemon dan Sailor Moon adalah beberapa contoh acara anime yang telah melintasi perbatasan dan sangat menarik bagi khalayak internasional.

Manga sekarang tersedia di seluruh dunia. Faktanya, ada banyak edisi terjemahan dari seri manga Jepang populer untuk dapat melayani penggemar manga di seluruh dunia. Penggemar manga juga telah belajar seni karena banyak kursus sekarang tersedia untuk mengajar orang dasar seni manga.

Seperti yang terlihat di sepanjang sejarah animasi, salah satu alasan utama mengapa film anime, pertunjukan dan seni anime secara umum, dapat berhasil adalah karena seniman Jepang memanfaatkan penuh hadiah kreatif mereka untuk menjangkau orang.

Orang Jepang tahu bahwa seni anime tidak harus dipertunjukkan hanya kepada anak-anak, tetapi juga untuk semua orang. Dengan penggunaan seni anime, bersama dengan alur cerita yang kompleks dan beragam yang mirip dengan sifat manusia, orang-orang di seluruh dunia menonton film dan pertunjukan anime.

Seringkali dengan cara yang biasa di Jepang, seni anime masih terus berputar di seluruh dunia karena semakin banyak orang yang memahami dan menghargainya. Seni anime Jepang yang unik dan benar-benar Asia pasti ada di sini untuk menginap.