$config[ads_header] not found

Perbedaan antara gaya seni, sekolah, dan gerakan

Daftar Isi:

Anonim

Anda akan menemukan istilah gaya, sekolah, dan gerakan tanpa henti dalam seni. Tapi apa perbedaan di antara mereka? Sering terlihat bahwa masing-masing penulis seni atau sejarawan memiliki definisi yang berbeda, atau bahwa istilah-istilah tersebut dapat digunakan secara bergantian, meskipun sebenarnya ada perbedaan yang halus dalam penggunaannya.

Gaya

Gaya adalah istilah yang cukup luas yang dapat merujuk pada beberapa aspek seni. Gaya dapat berarti teknik yang digunakan untuk membuat karya seni. Pointillism, misalnya, adalah metode menciptakan lukisan dengan menggunakan titik-titik kecil warna dan memungkinkan pencampuran warna terjadi dalam mata pemirsa. Gaya dapat merujuk pada filosofi dasar di balik karya seni, misalnya, filosofi 'seni untuk rakyat' di balik gerakan Seni dan Kerajinan. Gaya juga dapat merujuk pada bentuk ekspresi yang digunakan oleh seniman atau penampilan karakteristik karya seni. Lukisan Metafisika, misalnya, cenderung dari arsitektur klasik dalam perspektif terdistorsi, dengan benda-benda aneh ditempatkan di sekitar ruang gambar, dan tidak adanya orang.

Sekolah

Sekolah adalah sekelompok seniman yang mengikuti gaya yang sama, berbagi guru yang sama, atau memiliki tujuan yang sama. Mereka biasanya ditautkan ke satu lokasi. Sebagai contoh:

Selama abad keenambelas, aliran seni lukis Venesia dapat dibedakan dari aliran-aliran lain di Eropa (seperti aliran Florentine). Lukisan Venesia dikembangkan dari sekolah Padua (dengan seniman seperti Mantegna) dan pengenalan teknik melukis minyak dari sekolah Belanda (van Eycks). Karya seniman Venesia seperti keluarga Bellini, Giorgione, dan Titian dikarakteristikkan dengan pendekatan yang sangat melelahkan (bentuk ditentukan oleh variasi warna daripada penggunaan garis) dan kekayaan warna yang digunakan. Sebagai perbandingan, sekolah Florentine (yang mencakup seniman seperti Fra Angelico, Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo, dan Raphael) ditandai oleh keasyikan yang kuat dengan garis dan draughtsmanship.

Sekolah seni dari Abad Pertengahan hingga abad ke delapan belas biasanya dinamai untuk wilayah atau kota di mana mereka berada. Sistem magang, yang melaluinya seniman baru mempelajari perdagangan memastikan bahwa gaya seni dilanjutkan dari master ke magang.

Nabis dibentuk oleh sekelompok kecil seniman yang berpikiran sama, termasuk Paul Sérusier dan Pierre Bonnard, yang memamerkan karya-karya mereka bersama antara tahun 1891 dan 1900. (Nabi adalah kata dalam bahasa Ibrani untuk nabi.) Sama seperti Persaudaraan Pra-Raphael di Inggris sekitar empat puluh tahun sebelumnya, kelompok ini awalnya merahasiakan keberadaan mereka. Kelompok ini bertemu secara teratur untuk membahas filosofi mereka untuk seni, berkonsentrasi pada beberapa bidang utama - implikasi sosial dari pekerjaan mereka, perlunya sintesis dalam seni yang akan memungkinkan 'seni untuk rakyat', pentingnya ilmu pengetahuan (optik, warna, dan pigmen baru), dan kemungkinan yang diciptakan melalui mistisisme dan simbolisme. Setelah penerbitan manifesto mereka yang ditulis oleh ahli teori Maurice Denis (sebuah manifesto menjadi langkah kunci dalam pengembangan gerakan dan sekolah di awal abad ke-20), dan pameran pertama mereka pada tahun 1891, seniman tambahan bergabung dengan grup - yang paling signifikan Édouard Vuillard. Pameran gabungan terakhir mereka adalah pada tahun 1899, setelah itu sekolah mulai bubar.

Gerakan

Sekelompok seniman yang memiliki gaya, tema, atau ideologi yang sama terhadap seni mereka. Tidak seperti sekolah, para seniman ini tidak harus berada di lokasi yang sama, atau bahkan dalam komunikasi satu sama lain. Pop Art, misalnya, adalah gerakan yang mencakup karya David Hockney dan Richard Hamilton di Inggris, dan juga Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Claes Oldenburg, dan Jim Dine di AS.

Bagaimana Saya Bisa Mengetahui Perbedaan Antara Sekolah dan Gerakan?

Sekolah pada umumnya adalah kumpulan seniman yang telah berkumpul bersama untuk mengikuti visi bersama. Misalnya pada tahun 1848 tujuh seniman bersatu untuk membentuk Persaudaraan Pra-Raphael (sekolah seni).

Persaudaraan bertahan sebagai kelompok yang bersatu rapat hanya untuk beberapa tahun di mana para pemimpinnya, William Holman Hunt, John Everett Millais, dan Dante Gabriel Rossetti, menempuh jalan mereka yang berbeda. Warisan cita-cita mereka, bagaimanapun, mempengaruhi sejumlah besar pelukis, seperti Ford Madox Brown dan Edward Burne-Jones - orang-orang ini sering disebut sebagai Pra-Raphaelites (perhatikan kurangnya 'Persaudaraan'), sebuah gerakan seni.

Dari mana datangnya nama untuk gerakan dan sekolah?

Nama untuk sekolah dan gerakan dapat berasal dari sejumlah sumber. Dua yang paling umum adalah: dipilih oleh para seniman sendiri, atau oleh seorang kritikus seni yang menggambarkan karya mereka. Sebagai contoh:

Dada adalah kata yang tidak masuk akal dalam bahasa Jerman (tetapi berarti kuda-hobi dalam bahasa Prancis dan Ya-ya dalam bahasa Rumania). Itu diadopsi oleh sekelompok seniman muda di Zurich, termasuk Jean Arp dan Marcel Janco, pada tahun 1916. Masing-masing seniman yang terlibat memiliki kisahnya sendiri untuk diceritakan tentang siapa yang benar-benar memikirkan nama itu, tetapi yang paling dipercaya adalah bahwa Tristan Tzara menciptakan kata pada 6 Februari saat di sebuah kafe dengan Jean Arp dan keluarganya. Dada berkembang di seluruh dunia, di lokasi-lokasi yang jauh seperti Zurich, New York (Marcel Duchamp dan Francis Picabia), Hanova (Kirt Schwitters), dan Berlin (John Heartfield dan George Grosz).

Fauvisme diciptakan oleh kritikus seni Prancis Louis Vauxcelles ketika ia menghadiri pameran di Salon d'Automne pada tahun 1905. Melihat patung yang relatif klasik oleh Albert Marque dikelilingi oleh lukisan-lukisan dengan warna-warna yang kuat, kurang ajar dan kasar, gaya spontan (dibuat oleh Henri Matisse, André Derain, dan beberapa lainnya) dia berseru "Donatello parmi les fauves" ('Donatello di antara binatang buas'). Nama Les Fauves (binatang buas) macet.

Vortisisme, sebuah gerakan seni Inggris yang mirip dengan Kubisme dan Futurisme, muncul pada tahun 1912 dengan karya Wyndham Lewis. Lewis dan penyair Amerika Ezra Pound, yang tinggal di Inggris pada waktu itu, menciptakan sebuah majalah: Blast: Review of the Great British Vortex - dan karenanya nama gerakan tersebut ditetapkan.

Perbedaan antara gaya seni, sekolah, dan gerakan