Jika Anda mencari untuk mendapatkan representasi galeri, atau menjual karya seni Anda dengan cara lain yang lebih inovatif, kami harus berasumsi bahwa Anda sudah memiliki tubuh yang terdiri dari setidaknya 20 atau 30 karya dalam gaya, medium, warna, dan subjek yang membedakan Anda dari setiap artis lain dengan cara tertentu.
Alih-alih, inilah yang saya lihat, berulang-ulang, dari seniman yang ingin berkarir di bidang seni, tetapi tampaknya terjebak di gigi pertama: fleksibilitas. Secara umum, orang tidak ingin tahu seberapa fleksibelnya Anda! Dengan sedikit pengecualian, saya pikir Anda harus mengkhususkan diri untuk waktu yang lama sebelum Anda dapat memberikan diri Anda kemewahan fleksibilitas.
Untuk mendapatkan perhatian orang, itu perlu dikenali, dan itu tidak mungkin dilakukan dengan portofolio yang ada di seluruh peta dengan gaya. Dan ini sebuah petunjuk: Jika Anda ingin galeri mewakili Anda, pemilik galeri itu ingin tahu tentang Anda, dan jika dia menyukainya dan menganggapnya luar biasa, ia akan menginginkan lebih dari itu ketika ia menjual semuanya.. Yang Anda butuhkan adalah tubuh kerja.
Saya tahu saya berkhotbah kepada paduan suara di sini, bahwa banyak seniman cerdas sudah tahu bahwa mereka membutuhkan gaya yang berbeda, tetapi saya masih mendengar banyak seniman bertanya-tanya dengan keras jika mereka entah bagaimana kehilangan tanda.
Latihan untuk Membangun Tubuh Kerja
Inilah latihan untuk dipertimbangkan. Tentukan gaya, subjek, palet, dan rentang nilai yang Anda sukai, dan nyaman dilakukan. Persempit. Anjing? Terlalu luas Hanya satu jenis. Terlalu luas Hanya satu anjing tertentu. Itu pasti akan membantu mempersempit palet Anda. Lakukan itu satu anjing berulang-ulang, dalam kisaran warna yang sama sempit. Tetapi anjing itu haruslah bukan anjing biasa. Dia harus menghirup esensi dari dogness, dan dapat menjadi simbol dari banyak hal. Contoh kasus - seniman Cajun George Rodrigues dengan Blue Dog-nya yang terkenal dalam berbagai inkarnasinya.
Tapi saya akan mengambil beberapa langkah lebih jauh. Saya akan membuat serangkaian 12 lukisan anjing saya dengan ukuran dan gaya kanvas yang sama (atau kertas). Anjing saya mungkin akan memiliki sesuatu di latar belakang yang tidak terkait dengan anjing. Dan anjing saya mungkin tidak akan hanya duduk di sana memandang keluar dari kanvas semua ikon dan segalanya. Milikku mungkin melakukan sesuatu yang lain. Bagaimanapun, Anda mendapatkan idenya. Fokus, fokus, fokus! Anda tidak akan rugi kecuali beberapa bahan seni, dan Anda mungkin benar-benar menikmati tinggal dengan seri yang cukup sehingga Anda akan melakukan dua lusin bukan hanya satu.
Jika Anda menyukai bunga, atau lanskap, atau bentang laut, atau burung, atau buah, terapkan proses berpikir ini pada salah satu dari mereka. Tapi jangan curang. Anda harus memilih hanya satu hal! Jika itu bunga, bukan hanya bunga, bukan hanya satu varietas, tetapi hanya satu warna dari varietas itu. Semakin Anda mempersempitnya semakin baik. Jika ini buah, dan jika Anda memilih apel atau pir, lebih baik spektakuler - atau memiliki sentuhan unik - kecuali jika Anda ingin bersaing dengan jutaan pelukis apel dan pir lainnya di luar sana.
Badan Karya untuk Abstrak
Mungkin yang paling sulit diatasi adalah abstrak. Jika Anda seorang pelukis abstrak, Anda harus membuat beberapa pilihan berbeda. Palet terbatas itu bagus. Tetapi apakah itu akan menjadi geometris atau organik? Atmosfer atau keras? Representasional atau non-representasional? Warna jenuh atau tenang? Permukaan bertekstur atau halus? Memilih. Dan buat keputusan yang sama seperti jika Anda bekerja dengan subjek realistis. Ketika saya membuat keputusan untuk fokus pada satu hal saja, saya menghabiskan empat tahun bekerja dengan gaya bidang warna. Sekarang saya bekerja secara seri, tetapi mencoba untuk menjaga setiap seri bersama di satu tempat.
Tujuan dari ini adalah memaksa diri Anda untuk memilih sesuatu dan bertahan cukup lama untuk mengumpulkan tubuh yang mirip Anda! Anda tidak harus bertahan selamanya, atau mengabaikan eksplorasi Anda ke hal-hal lain, tetapi sangat bermanfaat untuk membuktikan - untuk diri sendiri sebanyak untuk publik Anda - bahwa Anda memiliki kemampuan untuk fokus pada esensi dari benda. Anda mungkin keluar dengan seri yang sangat keren.
Foto yang menyertai artikel ini menunjukkan serangkaian 12 lukisan encaustic yang saya lakukan pada satu subjek, dengan ukuran dan bentuk yang sama (panel kayu yang dirangkai, 12x12 "). Ada profesor yang lebih suka Anda mengerjakan seratus, tetapi selusin akan melakukan untuk mulai. Karena saya bekerja secara non-obyektif, berpegang teguh pada satu hal bahkan lebih merupakan tantangan. Jika Anda melakukan seratus, Anda akan memiliki beberapa discards, tetapi Anda pasti akan melihat pola yang akan menyarankan arah untuk Anda. Gaya Anda dan tubuh kerja.
Tentang Artis: Martha Marshall (lihat situs web) adalah seorang seniman yang berbasis di Tampa, Florida, di AS, yang bekerja terutama dalam gaya abstrak. Blognya, An Artist's Journal mencatat "kehidupannya sebagai seniman yang bekerja di dunia nyata" dan pengaruh sehari-hari. Catatan: Artikel ini dicetak ulang dari An Artist's Journal dengan izin.
