Leonardo da vinci style, palet & teknik melukis

Kita mungkin tidak pernah tahu siapa Mona Lisa itu atau apa yang dia tersenyum, tetapi kita memiliki beberapa gagasan tentang bagaimana Leonardo da Vinci menciptakan suasana hati yang muram dan warna-warna berasap yang menambah daya pikatnya.

Permukaan Dia Melukis Dan Cat Dia Digunakan

Leonardo melukis di berbagai permukaan. Dia kadang-kadang menggunakan plester basah atau kadang-kadang dicat di dinding batu kering. Dia biasanya menggunakan cat minyak buatan tangan, dari pigmen tanah. Di kemudian hari dia menggunakan tempura dari putih telur dan mengerjakan kanvas, papan, atau, sekali lagi, batu (jika dia melukis mural).

Bagaimana da Vinci Menggunakan Underpainting untuk Menciptakan Suasana Hati

Ketika ia mulai melukis, Leonardo pertama-tama akan membuat underpainting mendetail dalam warna abu-abu atau coklat netral, kemudian mengaplikasikan warnanya dalam lapisan demi lapisan glasir transparan di atasnya - menggunakan rentang nada terbatas. Beberapa lukisan di bawah permukaan akan terlihat melalui lapisan, secara halus membantu membuat formulir. Menciptakan warna dengan mengaplikasikan glasir juga memberikan kedalaman yang tidak bisa Anda dapatkan dengan mengaplikasikan warna yang dicampur pada palet.

Menurut penulis biografi Leonardo da Vinci Walter Isaacson, metode ini juga "memungkinkan dia untuk menghasilkan nada bercahaya. Cahaya akan melewati lapisan-lapisan dan memantulkan kembali dari lapisan primer, membuatnya tampak seolah-olah cahaya itu berasal dari gambar dan benda itu sendiri.."

Pallete Warna Leonardo

Pada paletnya diredam, berwarna cokelat tanah, hijau, dan biru dalam kisaran nada rendah. Ini membantu memberikan rasa persatuan dengan elemen-elemen dalam lukisan itu. Tidak ada warna intens atau kontras untuknya, jadi tidak ada merah cerah untuk bibir Mona atau biru untuk matanya (meskipun itu tidak menjelaskan mengapa dia tidak punya alis!).

Penggunaan Bayangan dan Cahaya dalam Lukisan da Vinci

Leonardo adalah seorang ahli di "chiaroscuro, " istilah Italia yang berarti "terang / gelap." Teknik ini menggunakan kontras cahaya dan bayangan "sebagai teknik pemodelan untuk mencapai ilusi plastisitas dan volume tiga dimensi, " menurut Isaacson. "Versi Leonardo dari teknik ini melibatkan memvariasikan kegelapan warna dengan menambahkan pigmen hitam daripada menjadikannya warna yang lebih jenuh atau lebih kaya."

Sfumato

Pencahayaan lembut, lembut sangat penting untuk lukisannya. Fitur wajah tidak sangat didefinisikan atau diuraikan tetapi disampaikan oleh variasi nada dan warna yang lembut dan campuran. Semakin jauh dari titik fokus lukisan, bayangan menjadi lebih gelap dan lebih monokromatik.

Teknik pelopor Leonardo tentang pelunakan warna dan tepian dengan glasir gelap dikenal sebagai sfumato, dari fumo Italia, yang berarti asap. Seolah-olah semua tepi telah dikaburkan oleh kabut bayangan transparan, atau asap. Menurut Isaacson, teknik "mengaburkan kontur dan tepi ini … adalah cara bagi seniman untuk membuat objek saat mereka muncul di mata kita daripada dengan kontur yang tajam."

Seperti yang ditulis Leonardo dalam buku catatannya, "Bayangan dan lampu Anda harus dipadukan tanpa garis atau batas seperti asap yang hilang di udara."

Cara Memilih Cat untuk Palet da Vinci Modern

Untuk versi modern dari palet Leonardo, pilih sejumlah kecil warna-warna bersahaja transparan yang midtone-nya mirip, ditambah hitam dan putih. Beberapa pabrikan menghasilkan kisaran abu-abu netral yang ideal untuk pewarnaan nada rendah.