Galeri ini berisi contoh bagaimana mengubah atau memperkuat komposisi lukisan. Semua contoh berasal dari pengiriman ke berbagai proyek lukisan. Ingat, ini adalah saran berdasarkan preferensi pribadi saya dan aturan dasar komposisi lukisan. Pada akhirnya terserah Anda, sang seniman, untuk memutuskan komposisi lukisan apa, dan apakah atau kapan harus melanggar aturan.
Atas: Lukisan asli dari Proyek In the Style of Morandi Painting.
Bawah: Versi foto yang diedit dengan sedikit perubahan (kiri bawah) dan perubahan besar (kanan bawah).
Pada versi kiri bawah, saya telah memutar pegangan pada gilingan merica sehingga menghadap ke komposisi daripada ke arah tepi. Ini mengubah bentuk keseluruhan elemen penataan menjadi bentuk oval yang lebih halus. Ini juga mengarahkan mata pemirsa ke objek lain daripada menunjuk ke tepi.
Pada versi kanan bawah, saya telah mengedit sepenuhnya pabrik merica. Ini memberi jar biru lebih menonjol, menjadikannya titik fokus warna. Apakah sisi kanan komposisi terlalu seragam tanpa percikan kuning adalah sesuatu yang perlu dipertimbangkan, atau apakah keseluruhan komposisi lebih tenang karena mata Anda tidak lagi harus berhadapan dengan dua warna yang lebih kuat yang saling bertempur untuk mendapatkan perhatian.
Membuat Hidup Masih Lebih dalam Gaya Morandi
Atas: Lukisan asli dari In the Style of Morandi Painting Project.
Bawah Kiri dan Kanan: Ruang negatif di sekitar objek adalah aspek penting dari pengaturan kehidupan Morandi, sama pentingnya dengan interaksi bentuk objek itu sendiri. Bagi saya, ruang negatif dalam lukisan (foto atas) terlalu sibuk, masuk dan keluar, masuk dan keluar, semua jalan di sekitar. Mata saya terasa seperti terpental ke mana-mana, dan tidak tenang dipandang sebagai seorang Morandi.
Saya akan memindahkan kandil biru sehingga mereka sejajar satu sama lain, dan dengan objek di belakangnya. Tidak hanya ini menyederhanakan ruang negatif, tetapi juga menambahkan rasa teka-teki visual yang digunakan Morandi: apakah mereka dua objek atau satu? Teka-teki visual ini ditingkatkan dengan menyelaraskan benda-benda biru dengan yang coklat gelap di belakangnya karena kita kemudian melihat lebih sedikit. Benar-benar hanya setengah bagian atas, dengan teaser warna kecil muncul di sisi dan di antara kandil.
Menyelaraskan tempat lilin di bagian atas atau bawah dengan objek yang berdekatan dengannya mengubah dinamika komposisi. Saya lebih suka perataan di tepi bawah (foto kiri bawah) karena menyederhanakan ruang negatif. Vertikal yang kuat di tempat lilin bergema dan meningkatkan bentuk di belakangnya, sementara dua benda di sebelah kiri bergema satu sama lain di kurva mereka. Dengan memiliki wadah kuning kecil yang mencium kandil, mata Anda tidak bisa bergerak di antara dua elemen tetapi dipaksa naik, baik secara vertikal atau di sekitar kurva, sekali lagi memperkuat bentuk-bentuk itu.
Juga, jangan lupa untuk menggunakan bayangan sebagai bagian dari pola dalam komposisi. Misalnya, bayangan horizontal yang kuat dengan sepotong cahaya karena baris depan dan belakang tidak bersentuhan.
Lebih dalam Gaya Morandi: Background Edge
Kiri: Lukisan asli dari In the Style of Morandi Painting Project.
Kanan: Versi foto yang diedit di mana saya meluruskan ujung meja di belakang objek, untuk memberikan garis antara latar depan (tabel) dan latar belakang (dinding) yang sejajar dengan tepi kanvas. Bagi saya, ini secara instan menenangkan tata letak, menggesernya lebih ke arah yang terasa seperti Morandi. Sementara ia kadang-kadang memiliki lekukan dan sudut di tepi meja objeknya berada, sebagian besar lukisannya memiliki garis lurus. Saya pikir itu menambah rasa tenang dalam kehidupannya.
Memiliki garis horizontal yang kuat juga memperkuat vertikal tinggi dari vas putih. Ini kemudian membuat kurva pada vas dan elips pada mug bergema satu sama lain, membiarkan mata memantul bolak-balik di antara mereka. Memiliki dua objek yang lebih kecil dengan ukuran elips yang berbeda juga menggemakan kurva besar dan kecil dalam vas, serta menciptakan sedikit ketidakharmonisan yang sedikit mengganggu, membuat komposisi yang lebih menarik daripada sesuatu yang seimbang sempurna.
Putar Kanvas ke Samping
Jika segala sesuatu dalam sebuah lukisan seharusnya berfungsi tetapi tidak, dan Anda tidak dapat benar-benar mengatasinya, inilah saatnya untuk menilai sebagian besar elemen dasar salah: format kanvas. Terkadang sebuah lukisan membutuhkan perubahan radikal untuk membuat komposisi bekerja.
Dalam lukisan yang ditunjukkan di sini, saya memulai lukisan dengan kanvas dalam format lanskap (lebih lebar dari tingginya). Saya telah meluangkan waktu untuk memikirkan komposisi, membuat sketsa awal di kanvas, mengukur Aturan Ketiga untuk menempatkan cakrawala dan pantai, tersumbat dalam warna, dan semuanya tampak baik-baik saja.
Saya memiliki putaran lain dengan lukisan itu, lalu mundur untuk melihat kritis. Saya menyukai apa yang telah saya lakukan dengan cukup baik, tetapi itu mengganggu saya. Ada yang kurang, sesuatu yang tidak sekuat itu. Saya duduk dengan secangkir teh untuk merenungkan lukisan itu, dan setelah beberapa saat memutuskan bahwa meskipun pemandangan yang saya lukis itu memang memiliki lekukan panjang "menyamping" ke pantai, agar komposisi memiliki perasaan Anda berada di pantai yang panjang. membentang di depan Anda, saya perlu memutar kanvas 90 derajat, dan mulai lagi bekerja dengan format potret.
Perubahan dramatis, tentu saja. Berisiko? Tidak juga karena apa yang ada di sana sudah tidak berfungsi dengan baik. Tidak semua cat terbuang sia-sia, karena beberapa pantai akan cocok dengan komposisi baru dan membuat sebagian dari itu terlihat tidak aneh. Pilihan warna dan pencampuran yang saya lakukan masih segar dalam pikiran saya sehingga saya dapat dengan mudah mengulanginya. Foto terakhir menunjukkan lukisan itu saat hampir setengah jalan, tetapi pada saat itu saya tahu itu akan baik-baik saja dengan cara ini.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Pangkas Latar Depan, Pindahkan Angka Ke Atas
Atas: Lukisan asli yang dikirimkan oleh Mina ke Proyek Gaya Lukis LS Lowry.
Bawah: Saya sarankan untuk memotong setidaknya setengah dari latar depan "kosong" dan memindahkan angka lebih dekat ke bangunan. Saat ini komposisi terasa didominasi oleh bangunan, tetapi kemudian Anda memiliki semua latar depan cadangan ini. Dengan mengurangi foreground, bangunan menuntun pandangan melintasi komposisi.
Penempatan figur bisa dilakukan sehingga kelihatannya mereka semua menuju pintu samping gedung, atau Anda bisa meminta mereka bergerak ke berbagai arah.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Tambahkan Spasi di Kiri
Atas: Lukisan asli dikirimkan ke Proyek Lukisan Hitam Chromatic.
Bawah: Saya sarankan untuk mengubah komposisi lukisan untuk menambah ruang di sebelah kiri hiu. Tidak hanya akan menggeser wajah hiu ke titik fokus Aturan Ketiga, tetapi akan memberikan perasaan hiu memiliki ruang untuk berenang dan berputar, daripada menabrakkan kepalanya ke tepi.
Ingatlah ketika melukis dari foto yang tidak harus Anda tempelkan pada kanvas dengan proporsi yang sama, yang dapat Anda perpanjang atau potong.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Kurangi Awan
Atas: Lukisan asli dari Essence of a Season Painting Project.
Bawah: Saya merasa mengurangi definisi awan di langit mencerminkan ketenangan air di latar depan. Ini juga mengurangi jumlah elemen yang berjuang untuk mendapatkan perhatian. Saya tidak akan mengurangi langit menjadi biru tunggal, tetapi menjaga variasi dalam warna biru dan sedikit awan putih lembut.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Meningkatkan Bayangan Gelap
Kiri: Lukisan asli dari Proyek Warna dan Lukisan Pelengkapnya.
Kanan: Saya akan menambah jumlah bayangan dalam lukisan ini di sebelah kanan. Seperti pir di sudut kanan bawah muncul dari bayangan yang dalam, jadi saya pikir botolnya mau. Ini juga akan membuat highlight pada botol lebih berdampak dengan menonjol lebih banyak. Biarkan ujung kanan botol menyatu ke dalam bayangan.
Catatan: Versi foto yang diedit telah kehilangan ungu di latar belakang, dengan warna sekarang agak kusam. Memiliki latar belakang ungu gelap akan membuatnya lebih menarik.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Pangkas Kertas
Atas: Lukisan asli dari Proyek Warna dan Lukisan Pelengkapnya.
Bawah: Saya akan memotong bagian atas dan bawah selembar kertas cat air sehingga tomat (subjek lukisan) lebih mendominasi komposisi. Saat ini ada terlalu banyak ruang "kosong" secara keseluruhan. Tanam juga akan mengubah proporsi lukisan, dengan komposisi yang lebih luas dan lebih sempit menekankan dan memperkuat susunan linier tomat.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Tingkatkan Ruang Sekitar Subjek
Kiri: Lukisan asli dari Still Life with Chair Painting Project.
Kanan: Saya pikir kursi ingin memiliki ruang bagi mata pemirsa untuk bergerak di sekelilingnya, agar mata dapat mengalir di sekelilingnya daripada menabrak tepi kanvas, lalu melepaskan lukisan. Cukup ekstra untuk tetap mempertahankan komposisi off-center, dan tingkatkan saran adegan terus ke kiri apa yang kami tunjukkan.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Pangkas untuk Meningkatkan Fokus pada Subjek
Kiri: Lukisan asli dari Still Life with Chair Painting Project.
Kanan: Saya merasa subjek lukisan, kursi, bisa lebih mendominasi komposisi dan akan langsung memotongnya. Saya mungkin akan pergi jauh untuk menghilangkan meja kecil juga, meskipun ini tentu saja membuatnya menjadi lukisan yang sama sekali berbeda.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Tingkatkan Perbedaan Tonal
Atas: Lukisan asli dari Still Life with Chair Painting Project.
Bawah: Saya pikir topi di kursi terlalu menyatu dengan tangga, menciptakan area nada cahaya di mana penonton tidak dapat dengan mudah mengetahui apa yang terjadi. Menggunakan lisensi artistik untuk menambahkan sedikit warna dan menggelapkan nada menyelesaikan masalah, dan meningkatkan dampak kursi sebagai titik fokus bagi mata juga. Saya memilih hijau untuk topinya karena ini adalah warna komplementer dari merah di kursi.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Pertahankan atau Hilangkan Ruang Negatif?
Pernahkah Anda memperhatikan segitiga kecil ruang negatif di sudut kanan atas? Apakah Anda menganggapnya sebagai gangguan? Lukisan itu, Kursi Spaghetios oleh Dorey, diajukan untuk Proyek Lukisan Still Life Menampilkan Kursi. Dorey terganggu oleh segitiga ruang negatif tetapi tidak bisa menemukan cara yang baik untuk melukisnya.
Tapi melihat foto dengan ruang ini dihilangkan, saya bertanya-tanya apakah masalahnya bukan ruang negatif tetapi nada lampu? Di dua foto bawah saya sudah mengedit foto untuk mengetuk kembali atau meringankan nada lampu sehingga kurang mendominasi komposisi. Bandingkan versinya dan lihat apa yang Anda pikirkan.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Pangkas Foreground
Atas: Lukisan asli Mountain Memories oleh Shannon Dailey (dari Proyek Lukisan Pemandangan).
Bawah: Jika ini lukisan saya, saya akan memotong latar depan gelap yang mendominasi komposisi terlalu kuat. Sulit untuk melihat di baliknya apa yang sedang terjadi dalam lukisan itu, dan melampaui nada dan warna yang lebih halus di pegunungan yang jauh.
Saat memotong, pastikan lembah tidak berakhir tepat di tengah, tetapi tempatkan sedikit ke arah samping. Jika tepat di tengah, itu akan memotong komposisi menjadi dua. Komposisi yang sedikit asimetris lebih menarik bagi mata.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Mata Pemirsa Langsung Ke Dalam
Atas: Lukisan asli Olive Grove, Tunis oleh Sandhya Sharma
Bawah: Perubahan yang saya usulkan, menghapus jalan di sebelah kiri dan mengubah yang di sebelah kanan sehingga mengarahkan mata pemirsa ke dalam komposisi daripada mengarahkannya keluar. Saya juga akan menambahkan pohon tambahan di sebelah kiri untuk menyeimbangkan berat visual jalan.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Jadikan Lebih Luas
Atas: Lukisan asli Secundum Tempestas oleh Morgan (baca komentar saya tentang lukisan di Proyek Lukisan Pisau).
Bawah: Perubahan yang saya sarankan untuk komposisi, untuk mengubah proporsi pemandangan agar lebih luas untuk menyeimbangkan dominasi rumah dalam komposisi.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Pindahkan Kuda & Penunggang
Kiri: Lukisan asli Long Way to Go oleh Vicki Hertz
Kanan: Perubahan yang saya usulkan, menggeser kuda dan penunggang sedikit lebih ke kiri untuk menempatkannya lebih pada garis Aturan Ketiga, yang saya pikir meningkatkan perasaan pengendara bergerak ke tempat kejadian.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Hilangkan Pola
Atas: Lukisan asli Lapangan Poppy California oleh Laura Parker (dari Proyek Lukisan Pemandangan).
Bawah: Di mata saya, bentuk dan sudut bukit menciptakan pola atau pengulangan yang mengganggu dalam komposisi ini, jadi saya akan cenderung mengubahnya. Saya akan memperpanjang kuning-oranye bunga poppy untuk mengisi area di bawah pohon (dan mengambil cabang terendah) untuk memberikan lebih banyak area permukaan dalam komposisi untuk warna kuat yang indah ini.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Tambahkan Bayangan
Atas: Lukisan asli Bunga Matahari oleh Martha Phillips (lihat komentar saya di Proyek Lukisan Bunga).
Bawah: Foto setup untuk mengecat bunga matahari yang menunjukkan bayangan yang dilemparnya, dengan garis Rule of Thirds ditambahkan. Saya pikir bentuk bayangan secara visual menarik, dan akan mencoba versi lukisan dengan format luas termasuk bayangan.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Pangkas dengan Lebih Ketat
Kiri: Lukisan asli Bunga Matahari oleh Martha Phillips (lihat komentar saya di Proyek Lukisan Bunga).
Kanan: Saya akan memotong lukisan ini untuk menghilangkan sebagian besar ruang negatif di sisi kanan dan di atas bunga matahari. Perubahan ini membuat bunga dan vas mengambil proporsi yang lebih besar dari area komposisi, dan dengan demikian mendominasi lebih banyak.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Pangkas Sisi Kiri
Atas: Lukisan asli "Tulip" oleh Derek John
Tengah dan Bawah: Perubahan yang saya sarankan. Saya akan tergoda untuk memotong bagian kiri lukisan sehingga tirai keluar dari tepi komposisi. Ini menghilangkan sedikit dinding di sebelah kiri tirai yang menurut saya sangat mengganggu, dan menggeser vas lebih ke arah sepertiga kiri komposisi (Rule of Thirds).
Saya juga akan tergoda untuk memotong bagian kanan lukisan itu (seperti yang ditunjukkan pada foto di bawah) untuk membantu vas dan bunga mendominasi komposisi. Ini juga akan mengurangi perasaan lukisan itu dibagi menjadi dua bagian (bagian kiri "penuh" dengan tirai, vas, dan bunga vs bagian kanan "kosong").
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Hilangkan Ruang Negatif
Atas: Lukisan asli "Freesia" oleh Maddy Buckman
Bawah: Perubahan yang saya sarankan. Saya akan memotong sedikit ruang negatif di sisi kanan vas karena saya merasa mengganggu. Alih-alih, saya ingin vas itu keluar dari komposisi, dan serahkan pada pemirsa untuk mengisi apa yang "hilang". Ini juga memperkuat garis diagonal dalam komposisi yang diciptakan oleh bunga, batangnya, dan vas.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Pangkas Langit
Atas: Lukisan asli Kota Zamrud oleh Jim Brooks (dari Proyek Pengecatan Urban Scene).
Bawah: Jika ini lukisan saya, saya akan memotong sebagian besar langit dan menambahkan lebih banyak biru di latar depan. Saya merasa bahwa dalam komposisi yang ada ada terlalu banyak dari total area lukisan di mana sedikit terjadi ("area langit") dan mendominasi subjek ("area kota"). Memotong bagian atas komposisi memungkinkan bangunan mendominasi komposisi keseluruhan, dan saya pikir format yang lebih luas menambah kesan kota menyebar ke samping.
Saya juga akan meningkatkan sepotong biru yang kuat di latar depan untuk mengangkat bangunan kota ke atas, lebih sesuai dengan Aturan Ketiga. Saat ini terlalu sempit sebuah band dan membuat komposisi terasa tidak seimbang bagi saya, karena warna yang kuat menuntut saya melihatnya.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Jangan Menyelaraskan dengan Tepian Canvas
Atas: Lukisan asli "Seeing Red" oleh Crystal Hover (lihat komentar saya di Galeri Proyek Lukisan In the Style of Matisse).
Bawah: Perubahan yang saya usulkan adalah mengubah sudut lukisan yang tergantung di dua dinding. Saat ini mereka sejajar dengan tepi kanvas yang dilukis seniman itu, bukan dinding yang digambarkan dalam lukisan itu.
Secara kasar saya telah mengedit foto lukisan sehingga mereka sejajar dengan garis yang menggambarkan bagian bawah dinding. Dan menghapus garis vertikal yang menunjukkan persimpangan dari dua dinding karena jika tidak, lukisan-lukisan tampak miring terhadap garis ini. Ini sesuatu yang lebih mudah untuk dibuat sketsa dan dipelajari dari pengamatan, daripada dicat dari imajinasi.
Saya juga menyunting sisi papan gambar dan bagian atas dan sisi lemari kecil di sudut untuk bermain lebih jauh dengan perspektif. Saya tidak yakin yang terakhir adalah peningkatan.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Menghilangkan Garis Perspektif Lebih Banyak
Atas: Lukisan asli "Matisse in Orange" oleh Lotty (lihat komentar saya di Galeri Proyek Lukisan In the Style of Matisse).
Bawah: Perubahan yang saya usulkan adalah untuk mengurangi jumlah garis yang menunjukkan perspektif ruangan, sehingga harus diisi oleh imajinasi pemirsa.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Menyesuaikan Perspektif
Atas: Lukisan asli "Blue Studio after Matisse" oleh Maddy Buckman (lihat komentar saya di Galeri Proyek Lukisan In the Style of Matisse).
Kiri Bawah dan Kanan: Perubahan yang saya usulkan adalah menghapus semua atau sebagian garis yang membatasi lantai dan dinding di bagian belakang. Ini lebih banyak bermain dengan perspektif dengan menghilangkan perbedaan yang jelas antara apa itu lantai dan apa itu dinding. Saya pikir saya suka versi dengan bagian dari baris terbaik, karena membuat garis menarik yang meminta untuk melihat lebih dekat.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Sederhanakan Elemen
Atas: Lukisan asli "My Studio" oleh Marie Plocharz (lihat komentar saya di Galeri Proyek Lukisan In the Style of Matisse).
Bawah: Perubahan yang saya usulkan, untuk menjadikan lukisan itu lebih bergaya Matisse, adalah mengubah lebih banyak elemen menjadi garis besar, untuk menyederhanakan komposisi, membiarkan seni berwarna mendominasi lebih kuat. Periksa juga perspektif elemen-elemen individual, seperti rak buku. Ini harus akurat dalam setiap item, meskipun tidak harus dalam kaitannya dengan satu sama lain (dalam gaya ini).
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Tingkatkan Area Bayangan
Kiri: Lukisan asli dari Proyek Warna dan Lukisan Pelengkapnya.
Kanan: Saya pikir bagian sosok yang paling jauh dari cahaya ingin berada dalam bayangan yang lebih. Biarkan ujung-ujung kaki dan lutut menghilang ke dalam kegelapan, jadi tidak semua sosok berada dalam cahaya. Ini membantu memusatkan perhatian pada wajah serta meningkatkan moodiness adegan.
Perlu ada lebih banyak bayangan di dalam gambar itu sendiri, di mana bayangan akan dilemparkan oleh, misalnya, lengan. Gunakan glasir warna latar belakang gelap untuk memasukkan ini.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Pangkas Atas dan Bawah
Atas: Lukisan asli dari Proyek Lukisan Abstraksi Perkotaan.
Bawah: Saya pikir komposisi ini cocok untuk dipotong atas dan bawah, jadi jauh lebih luas daripada tinggi. Format ini akan bekerja dengan subjek (garis besar kota) untuk meningkatkan perasaan membentang dari cakrawala ke cakrawala, dan membuat bentuk bangunan lebih mendominasi komposisi. Saat ini bagiku jumlah ruang yang ditempati langit dan latar depan bangunan.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Kurangi Detail menjadi Warna dan Perbesar
Atas: Lukisan asli dari Proyek Lukisan Abstraksi Perkotaan.
Bawah: Dengan tantangan proyek untuk mengabstraksi adegan urban dalam pikiran, saya pikir lukisan ini dapat didorong lebih jauh ke dalam abstraksi. Kurangi detail elemen untuk hanya menggambarkan warna yang mereka tambahkan ke tempat kejadian, misalnya mobil dan perahu.
Saya juga berpikir komposisi akan lebih kuat jika konvergensi garis-garis diagonal yang kuat dari jalan lebih pada garis ketiga (Aturan Ketiga) dan bangunan memanjang dari atas. Ini meningkatkan dampak garis kuat dan menciptakan bentuk yang lebih menarik di ruang negatif di bagian atas komposisi.
Dalam foto lukisan yang diubah, saya juga menggunakan lisensi artistik untuk meningkatkan ukuran bendera sehingga memenuhi sudut kanan atas. Pada ukuran ini ia menggemakan bangunan di bawahnya, baik dalam ukuran maupun bentuk, dan menghilangkan sedikit ruang negatif yang mengganggu di sekitarnya.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Kurangi Ruang Negatif
Atas: Lukisan asli dari Still Life with Blue Painting Project.
Bawah: Saya merasa benda mati tidak mendominasi ruang, bahwa ada terlalu banyak ruang negatif di sekitar mereka. Memotong sebagian dari ini, baik hanya dari kiri atau sebagian di bawah, membuat objek biru mengambil proporsi yang lebih besar dari total area.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Tambahkan Ruang Negatif
Atas: Lukisan asli dari Still Life with Blue Painting Project.
Bawah: Saya pikir menambahkan ruang negatif tambahan ke sisi kiri komposisi akan benda-benda dalam lukisan ini masih melukis ruang bernapas lagi. Karena "tidak ada yang terjadi" di ruang itu, itu tidak akan mengurangi objek itu sendiri.
Perubahan yang Disarankan: Kurangi Saturasi
Atas: Lukisan asli Sunrise oleh Joe Timmins (dari Proyek Melukis Whistler).
Bawah: Lukisan dengan intensitas warna berkurang. Ketika mempertimbangkan gaya lukisan Whistler, saya pikir warna dalam lukisan ini terlalu cerah, terlalu jenuh. Rentang nada sesuai dengan lukisan Nocturne milik Whistler, tidak memiliki nada yang sangat gelap. Foto lukisan di bagian bawah telah diedit untuk mengurangi saturasi dan intensitas. Saya pikir itu memiliki suasana hati yang berbeda dari aslinya, lebih tenang, mungkin sedikit suram.
Perubahan yang Disarankan untuk Komposisi: Hapus Pohon
Kiri: Lukisan asli dari Proyek Lukisan Hutan.
Tengah dan Kanan: Saya pikir sepasang pohon di sebelah kiri tidak seimbang komposisi. Mereka menangkap mata dan tidak membiarkan Anda dengan mudah melewati ke kejauhan, ke kedalaman hutan. Saya akan melukis satu, seperti yang ditunjukkan di foto tengah, yang saya manipulasi dalam program pengeditan foto, atau mungkin kedua pohon. Atau, potong komposisi menjadi dua seperti yang ditunjukkan di sebelah kanan.
Yang terakhir adalah pilihan yang saya sukai, meskipun menjadi lukisan di atas kanvas ini akan mengharuskan melepasnya dari tandu, dan kemudian merentangkannya kembali.
Kesatuan Antar Unsur dalam Komposisi Lukisan
Atas: Lukisan asli dari Proyek Lukisan Hutan.
Bawah Kiri dan Kanan: Saya pikir sementara semua bagian adegan hutan ini dicat dengan indah, mereka tidak duduk bersama dengan nyaman, bahwa komposisi keseluruhan tidak memiliki kesatuan. Pohon-pohon di sisi kiri, tengah, dan kanan terasa seperti berasal dari berbagai jenis hutan: hijau tampak berbenturan, semak-semak berubah, dan cahaya tampak berbeda. Bagi saya, masing-masing membuat lukisan sendiri dan saya menemukan diri saya memotong bagian dari pemandangan, seperti yang ditunjukkan dalam foto.
