Lagu-lagu Bruce Hornsby dan Range tahun 80-an yang digerakkan oleh piano dan agak mekanis melampaui kekurangan produksi berlebih untuk menyuntikkan kejujuran, keaslian, dan kesungguhan emosional yang menyentuh hati ke dalam pop / rock mainstream akhir -80-an. Hornsby dan saudaranya, John, menulis lagu cerita yang sangat pribadi tentang kelas pekerja di Amerika Atlantik tengah, tetapi lagu-lagu yang sama mempertahankan keabadian yang tak terbantahkan yang membantu mereka beresonansi dengan potensi mengejutkan tiga dekade kemudian. Berikut ini adalah tampilan kronologis Bruce Hornsby terbaik dan lagu-lagu Range dari tahun 80-an, diambil dari dua rekaman hit mengesankan band yang dirilis selama dekade itu.
"Apa Adanya"
Semuanya berawal (dalam arti global) untuk Bruce Hornsby yang eklektik dengan judul lagu ini dari album debut band tahun 1986 itu. Lagu sederhana dan langsung tentang ketidaksetaraan yang terkait dengan ras dan kelas di Amerika - dan perubahan yang masih berlangsung namun enggan masih menyelimuti mereka - "The Way It Is" menduduki puncak pop Billboard dan tangga lagu kontemporer dewasa pada musim gugur tahun 1986. Meskipun secara teknis band ini tidak Debut single, itu tentu lagu yang membuat Bruce Hornsby nama rumah tangga di seluruh dunia. Pada akhirnya, riff piano yang tak terlupakan dan kait yang tak tertahankan mengangkatnya ke klasik yang bonafid, tetapi lirik tulus Hornsby membawa pulang kebenaran universal yang masih banyak yang tidak bisa dipahami di abad ke-21.
"Di Skyline Barat"
Entah bagaimana, lagu rock mainstream yang bagus ini gagal menjadi hit single pop, tapi mungkin itu lagu terbaik di LP yang mendapat pujian kritis. Untuk satu hal, gitar kuat George Marinelli datang ke garis depan pengaturan untuk melengkapi instrumentasi dengan baik. Bagi yang lain, pendalaman cerita pribadi Hornsby yang bergairah menerima dukungan yang baik dari tenornya yang sedih untuk menciptakan pengalaman mendengarkan yang menakjubkan dan (ironisnya) memberi semangat. Singkatnya, lagu ini adalah ekuivalen sonik dari kebebasan yang dapat ditemukan dalam angin lautan atau penyegaran semprotan laut pada saat perenungan. Hanya klasik tahun 80-an yang indah dan mengejutkan.
"Mandolin Rain"
Hal yang paling memuaskan tentang lagu-lagu terbaik dari The Way It Is (yang kebetulan - secara umum - yang paling akrab) adalah bahwa setiap kali pendengar tampaknya memilih satu sebagai yang terbaik, hanya satu mendengarkan yang lain dari hit mengancam untuk mengubah kesan itu. Meskipun saya tidak menyukai suara mekanis perkusi di trek ini, melodi tersebut menembus dengan kemurungan yang murni dan memilukan yang mengubah nostalgia romantis menjadi senjata emosional yang berbahaya. Selain itu, keterampilan Hornsby sebagai pianis mengambil keuntungan dari kesempatan untuk berbaring bahkan dalam lagu pop yang ringkas dan terstruktur. Musik rock jantung organik Amerika jenis ini telah dicoba cukup sering selama bertahun-tahun, tetapi jarang ini dilaksanakan dengan baik.
"Setiap Ciuman Kecil"
Meskipun dirilis pada awalnya sebagai single pembuka dari The Way It Is, balada mid-tempo yang elegan ini tidak menjadi hit sampai 1987 rilis ulang. (Mungkin taktik yang sama seharusnya diberikan "On the Skyline Barat, " tapi saya ngelantur.) Lagu Hornsby lain tentang kerinduan romantis kerah biru yang dengan susah payah membangun rasa tempat, yang satu ini mendapat manfaat lagi dari sentuhan gitar Marinelli, terutama di bentuk isi yang tak terlupakan selama paduan suara. Jika tidak, pengaturan tersebut sedikit menderita dari suara yang membangkitkan penggunaan mesin drum (bahkan jika itu tidak terjadi) dan menjadi mangsa agak ke 80-an mengumbar overproduksi. Namun demikian, Hornsby mendapat nilai besar dengan catatan sejarah kehidupan massa kelas pekerja yang tak terlihat.
"Balapan Panjang"
The Way It Is tidak diragukan lagi merupakan salah satu album pop / rock mainstream terkuat tahun 1986 dan 1987, jadi tentu saja tidak boleh dilupakan bahwa beberapa trek dalam rekaman memiliki kualitas yang substansial. Nada epik yang menyapu ini mungkin berdiri sebagai contoh terbaik non-charting Hornsby dari kesuksesan semacam ini di album debutnya. Dibangun di atas paduan suara melodi yang kuat dan beberapa karya gitar berotot dari Marinelli, lagu tersebut kembali menyelami kedalaman optimisme Hornsby sebagai penulis lirik - bahkan ketika ia menyajikan situasi yang penuh tantangan dan bahaya. Hampir populis untuk suatu kesalahan, sudut pandang Hornsby sebagai penulis lagu tetap melukis beberapa potret kuat kehidupan sehari-hari dan keprihatinan universal interior dan eksterior.
"Jalan Lembah"
Overproduksi hampir mendorong saya untuk menghilangkan lagu ini sepenuhnya, tetapi di bawah bagian ritme yang terdengar agak impersonal di sini, tampaknya ada lagu yang berkualitas. Meskipun ini mungkin memenuhi syarat sebagai pengait melodik terlemah Hornsby dan narasi lagu yang paling tidak menarik, kritik itu mungkin masih memungkinkannya untuk mendarat tepat di tingkat atas musik pop rasa rock akar dari tahun 1988. Sebagai single pembuka dari, lagu itu pasti ditemukan disukai di antara para penonton, yang membimbingnya ke pertunjukan Top 5 di empat tangga lagu utama yang berbeda (pop Billboard, mainstream rock dan dewasa kontemporer, serta pop Kanada). Jadi memang benar bahwa lagu yang sedikit di atas rata-rata dari artis yang benar-benar klasik memiliki kelebihan.
"Awas Jendela Apa Pun"
Untuk beberapa alasan, single lanjutan ini nyaris tidak memecahkan Billboard Top 40 meskipun Top 10 tampil di tangga lagu. Alasan itu mungkin sebenarnya bergantung pada fakta bahwa lagu ini menjadi lagu protes yang benar-benar politis pertama bagi Hornsby. Sebagai kecaman pengamatan yang terus-menerus dan masih relevan pada kurangnya perhatian masyarakat Amerika terhadap tanah yang menyehatkan jantung, lagu ini mungkin telah menunda beberapa pembeli yang tidak tertarik untuk berpikir orang pop, atau mungkin telah melanda beberapa orang seperti yang disebut intrusi liberal ke dalam industri hiburan yang umumnya tidak punya otak. Apa pun alasannya, melodi transenden lagu itu adalah salah satu yang terbaik dari Hornsby, dan dalam hal empati dan belas kasihan artis, ini masih merupakan seniman yang menolak goyah.
"Aku Akan Berjalan dengan Kamu"
Meskipun mungkin tidak cukup dengan catatan keseluruhan sebagai pendahulunya, Adegan dari Southside masih cukup berhasil sebagai dokumen perjuangan kelas pekerja dan keindahan yang dapat ditemukan di sana. Hornsby jelas menyuntikkan nada dan perspektif yang suram ke dalam banyak lagunya dari era ini, tetapi pada akhirnya ia selalu menerobos dengan setidaknya satu atau dua optimisme yang cerah. Bagi artis ini, ketekunan dan ketahanan adalah dua kualitas manusia yang paling signifikan. Pada seperempat abad sejak kesuksesan pop terakhirnya, Hornsby jelas telah berhasil menerapkan visi yang keras kepala secara positif pada upaya artistiknya sendiri.
