Australia dan Selandia Baru telah lama menikmati adegan musik yang hidup sebelum tahun 80-an pecah, tetapi dekade yang membawa gelombang baru tampak sangat baik bagi para seniman dari daerah Down Under. Seniman seperti INXS, The Church, Crowded House, Rick Springfield dan Men at Work mengkombinasikan quirk dan pendekatan yang merdu untuk rock berbasis gitar untuk membangun ceruk yang kuat di antara banyak suara dekade ini. Kedua negara Down Island menyumbangkan beragam gaya dan menunjukkan nuansa eklektisisme yang unik, yang semuanya melengkapi dekade tersebut dan mengisinya dengan kekayaan dan karakter.

Rumah yang penuh

Salah satu band pop terbaik yang berpusat pada gitar selama 25 tahun terakhir, grup empat bagian ini membuat percikan besar di Amerika pada tahun 1987, mengatasi dukungan label rekaman yang lemah untuk menjadi sukses pop yang agak mandiri. Namun, sementara yang terkenal dengan angka-angka yang lebih sederhana seperti "Something So Strong" dan "Don't Dream It's Over, " band ini memperkenalkan kepadatan yang lebih besar untuk rilis kedua, Temple of Low Men tahun 1988. "Better Be Home Soon, " khususnya, berdiri sebagai salah satu pertunjukan paling indah dan menghantui dekade ini. Vokalis Neil Finn sejak itu membuktikan dirinya sebagai salah satu penyanyi-penulis lagu yang paling produktif dan bergerak di generasinya, dan reformasi band setelah kematian tragis 2005 drummer Paul Hester telah menghasilkan hasil yang baik sejauh ini.

Gereja

Sebagai mahasiswa rock yang kuat selama tahun 80-an, band Australia ini menekankan tekstur sonik untuk menyuntikkan musiknya dengan kualitas halus, seperti mimpi. Dan meskipun "Under the Milky Way" menerima bagian terbesar perhatian dari penggemar musik arus utama, katalog band ini memiliki lebih banyak hal yang ditawarkan daripada pop yang lembut. Faktanya, beberapa lagu terbaiknya menampilkan serangan sonic yang bergerigi, menusuk, terutama "Reptil" atau "Spark" yang hampir menyeramkan, juga dari Starfish yang brilian tahun 1987. Vokalis vokalis Steve Kilbey yang aneh tapi memikat hati dan penulisan lagu yang menggugah tentu saja mendefinisikan musik Gereja, tetapi ini juga merupakan salah satu ansambel rock yang paling cakap dan berpengaruh di tahun 80-an.

INXS

Keluar dari tradisi pub rock Australia pada akhir 70-an, band pekerja keras ini ternyata adalah kisah sukses gelombang baru Down Under yang paling menghancurkan. Naik di banding penampilan tampan dan kelimpahan karisma vokalis Michael Hutchence, band ini membuat gelombang baru yang diremehkan di awal tahun 80-an sebelum menjadi bintang pop penuh oleh Kick tahun 1987. Meski demikian, untuk uang saya, lagu-lagu band yang sebelumnya synth-fleck tetapi keras-goyang "This Time" dan "Don't Change" adalah yang terbaik, dengan mudah mengalahkan musik pop grup yang semakin dipantulkan oleh tarian yang dirilis selama tahun-tahun kesuksesan terbesarnya. Kematian Hutchence tahun 1997 yang tragis telah membuat kisah INXS semakin mencekam, terutama mengingat evolusi band yang berlanjut selama tahun 90-an.

Ada Pekerjaan Jalan

Saya benar-benar benci ketika orang menggunakan istilah "one-hit wonder" secara tidak benar, dan untuk beberapa alasan, istilah itu terlalu sering diterapkan, selalu keliru, pada bar band yang merdu ini yang berani menyuntikkan flute dan saksofon ke dalam gitar dan keyboard. -komposisi berat Bahkan, kwintet menikmati empat hit Top 10 selama awal karir singkat '80 -an, dua di antaranya (yang sangat solid "Who Can It Be Now?" Dan nomor eksotis "Down Under"). Saya terutama menyukai "Overkill" dan "It's a Mistake, " dua hit band "lebih rendah", yang keduanya menampilkan kerja gitar yang hebat. Ini mungkin bukan band '80 -an yang selalu menerima penghargaan karena sebagai band pop / rock kelas dunia, tetapi perjalanan melalui diskografinya menunjukkan bahwa gagasan semacam itu adalah produk sampingan dari output terbatasnya.

Pasokan udara

Saya juga membencinya ketika orang menyajikan sebuah band, sebuah konsep, atau bahkan makanan sebagai "suka-itu-atau-benci-itu." Namun, saya curiga banyak penggemar musik menghapus area abu-abu ketika mereka membahas duo Australia ini yang menikmati serangkaian hit rock soft sakarin selama paruh pertama tahun 80-an. Tetapi kenyataannya adalah bahwa saya suka lagu-lagu besar "All Out of Love" dan "Lost in Love" tanpa mencintai grup pada umumnya atau banyak dari hits lainnya seperti "Even the Nights Are Better" atau "Making Love Out of Nothing at Semua." Saya tidak berpikir saya sendirian dalam emosi yang campur aduk tentang artis ini, tetapi satu hal yang dapat disepakati semua orang adalah bahwa selama paruh pertama tahun 80-an, Air Supply memanfaatkan relevansi jangka pendeknya yang relatif pada pop. tangga lagu.

Rick Springfield

Bintang sinetron dan penyanyi detak jantung Rick Springfield mampu memulai sepenuhnya pada karir yang selalu ia inginkan pada 1981, ketika album solo debutnya, Working Class Dog, menjadi hit besar di Amerika. Dan meskipun ketampanannya yang ekstrem, serta partisipasinya dalam film Hard to Hold, bersekongkol untuk mempersulit Springfield untuk mendapatkan rasa hormat sebagai seorang seniman, lagu-lagu terbaiknya benar-benar menunjukkan sejumlah besar lagu pop yang berbatasan dengan kejeniusan. "Orang bodoh macam apa aku?" bahkan lebih baik daripada "Jessie's Girl, " dan "Don't Walk Away" dan "Love Somebody" memotong melalui produksi yang apik untuk memberikan kejayaan pop / rock mainstream yang benar-benar berkilauan.

Band Sungai Kecil

Kalau dipikir-pikir, seniman dari kedua negara kepulauan ini tampaknya memiliki kecenderungan kuat untuk diremehkan secara kriminal. Band Australia ini sepertinya tidak pernah mendapatkan penghargaan yang pantas untuk menghasilkan suksesi tidak hanya hit single tetapi lagu-lagu yang benar-benar brilian dari akhir 70-an hingga awal 80-an. Lagu-lagu seperti "Take It Easy on Me" dan "The Other Guy" mungkin mengalami kesulitan menembus 10 besar di tangga lagu pop, tetapi mereka memiliki pegangan melodi yang bertahan dengan bangga hari ini. "Man on Your Mind" dan "The Night Owls" selalu mengejutkan saya dengan cara yang positif juga, dan saya pikir alasan saya tidak pernah "terlalu besar" perspektif itu adalah bahwa ini hanyalah lagu-lagu hebat yang melintasi genre dengan mudah.

Hoodoo Gurus

Untuk alasan apa pun, seniman dari Australia, di sejumlah arena, telah dikenal karena indera humor mereka yang tajam namun agak aneh. Hoodoo Gurus di Sydney jelas merupakan salah satu dari band semacam itu, sebuah pakaian berbasis gitar yang mampu menghasilkan musik rock yang keras. Suara nyentrik dari grup ini berasal dari talenta penulis lagu dari pentolan Dave Faulkner, yang merupakan pengisap untuk budaya sampah Amerika, yang selalu ada banyak pilihan. "Come Anytime" dan "I Want You Back" adalah highlight lagu.

Nick Cave dan the Bad Seeds

Dua band Goth / post-punk seminalis yang dipimpin oleh penyanyi Nick Cave membuat Hoodoo Gurus terlihat seperti crooners era 50-an dengan gitar. Setelah pecahnya The Birthday Party, Cave, seorang penyanyi bergaya dengan tampilan yang menakutkan, merenung serta pengiriman seram yang serupa, membentuk Bad Seeds. Lagu klasik "Tangan Kanan" tahun 90-an kelompok itu masuk dan menanamkan perasaan takut yang mendalam pada pendengarnya. Efeknya sekaligus menggembirakan dan mengerikan, dan suara tanda tangan Cave selalu menentang kategorisasi - dengan tingkat gairah dan intensitas yang sama memicu dua nada Gua 80-an yang menonjol, "From Her to Eternity" dan "Deanna."

Olivia Newton-John

Meskipun ia telah lama menjadi artis rekaman yang sukses, selama tahun 80-an Olivia Newton-John bintang pop menyaksikan kelahiran kembali karier. Seolah-olah dia berusaha transformasi dari tidak bersalah menjadi penggoda pengap dalam film 1978 adaptasi dari Grease berakar juga dalam karir musiknya. Setelah lulus dari akar tahun 70-an semi-negaranya, Newton-John tidak punya pilihan selain merangkul citra yang lebih dewasa jika ia ingin sukses dalam musik pop. "Fisik" tahun 1981 adalah hit besar, tetapi seluruh aerobik mungkin mendorongnya sedikit.